Deutsche Grammophon presenta Winter Tales, un nuevo álbum de temporada con música de algunos de los compositores estrella del sello, invitados a reimaginar la música de Navidad, inspirándose en su infancia y su tierra natal. El álbum, incluye 12 respuestas muy personales a ese desafío creativo, todas con un mensaje fresco y oportuno sobre la promesa de renovación del invierno y el poder de la luz sobre la oscuridad.
El álbum abre con Wanting to Believe de Roger y Brian Eno, una nueva canción vocal del dúo y el preludio perfecto a la música de compositores tan diversos como Peter Gregson, Víkingur Ólafsson, Hania Rani y Dobrawa Czocher, Balmorhea, Mari Samuelsen, Ane Brun, Dustin O'Halloran y Bryan Senti, ABBOTT, Vanbur, Classical Sundays y Joep Beving. “En nuestros tiempos oscuros, encendemos una luz y la dejamos brillar”
(‘Wanting to Believe’ – Roger Eno y Brian Eno)
Roger Eno se sintió atraído por la música de ‘O Holy Night’ de Adolphe Adams, pero no por su letra original. Trabajando con su hermano, el compositor y productor Brian Eno, creó ‘Wanting to Believe’, cuya nueva letra secular aún expresa esperanza en el futuro, pero una esperanza, observa, que “se ve en nuestras propias manos”.
El violonchelista y compositor escocés Peter Gregson decidió reimaginar Taladh Chriosta (‘Canción de cuna de Cristo’), un villancico que tradicionalmente cantaban los isleños de las remotas Hébridas Exteriores en Nochebuena. La evocadora melodía se filtró en la mente de Gregson cuando era niño. Su versión de esta “melodía inocente e introspectiva” está escrita para tres voces femeninas, violín solista, violonchelo y sintetizador analógico.
Yendo hacia el norte, el álbum también incluye dos obras de inspiración islandesa. Víkingur Ólafsson aporta suaves armonías mecedoras a su versión para piano solo de la canción de cuna Farðu að sofa fyrir mig («Duerme para mamá», con arreglos de Snorri Sigfús Birgisson), que describe como «música para una noche de invierno a la luz de las velas, que oscila entre la luz y la sombra, y finalmente se desvanece en un sueño».
El pianista y compositor estadounidense Dustin O’Halloran y el multiinstrumentista y compositor Bryan Senti, por su parte, se han inspirado en el antiguo himno Hvað flýgur mér í hjarta blítt para «What Gently Flutters», una canción de apacible simplicidad.
Hania Rani y Dobrawa Czocher han tomado el villancico tradicional polaco Jesus Malusieńki y han dotado su melodía de múltiples capas de sonidos electrónicos e instrumentales. “Buscábamos algo muy autóctono para expresar nuestras emociones más profundas y la conexión con nuestras raíces”, reflexionan.
El compositor holandés ABBOTT también ha reinterpretado un favorito de la infancia, arreglando el villancico del siglo XIV «Nu Zijt Wellekome», una canción que, según él, expresa el significado más amplio de la Navidad, la necesidad de «dar la bienvenida a todos», para voces, violonchelo solista y electrónica.
Balmorhea, también conocidos como los tejanos Rob Lowe y Michael A. Muller, han creado una versión instrumental del «Coventry Carol», una canción que data del siglo XVI, cuando se cantó en un supuesto «misterio» representado en la ciudad de Coventry. Lowe la conoce desde niño: «Siempre me pareció la mezcla perfecta de calidez y oscuridad», recuerda.
El dúo británico de compositores Vanbur, formado por Jessica Jones y Tim Morrish, optó por un clásico del siglo XX, «Carol of the Bells», dándole una sensación etérea con una sola línea vocal en lugar de un coro masivo.
La artista noruega Ane Brun también eligió un texto en inglés para su versión de la canción alemana del siglo XV «Es ist ein Ros’entsprungen». Imaginó «Lo, How a Rose E’er Blooming» cantada por un coro de iglesia, pero, como explica, «con el espíritu de estos tiempos solitarios, grabé todas las voces yo misma en un pequeño estudio en Oslo».
Mari Samuelsen ha reinventado «Mitt hjerte alltid vanker» («Mi corazón siempre vaga») para violín solista y conjunto. Esta canción navideña escandinava le recuerda el impresionante paisaje noruego, las luces visibles en la distancia entre las silenciosas montañas nevadas: «Es una pieza que me hace sentir segura y tranquila, y que es mi hogar».
Continuando con la historia de los cálidos y familiares recuerdos, el cuarteto de cuerdas Classical Sundays, con sede en Berlín, interpreta un tranquilo arreglo del himno de Janucá, Maoz Tzur, que tradicionalmente se canta después del encendido de las velas de la menorá durante la fiesta judía de las luces.
Winter Tales concluye apaciblemente con Sinfonia, la versión de Joep Beving del movimiento pastoral del Oratorio de Navidad de Bach. "Quería darle a la delicada pieza de Bach una sensación sobrenatural añadiendo capas de sintetizador y ruido", dice. "Espero haber logrado aportar algo a la hermosa composición con esta versión. Fue una enorme alegría trabajar en ella".
https://www.deutschegrammophon.com/en/catalogue/products/winter-tales-12459
01 Brian Eno & Roger Eno - Wanting To Believe (Oh Holy Night) 04:35
02 Peter Gregson, Grace Davidson, Clara Sanabras, Daniel Pioro, Hannah Cooke - Taladh Chriosta 03:22
03 Víkingur Ólafsson - Sleep for Mama (Icelandic Folk Song) 02:39
04 Hania Rani, Dobrawa Czocher - Jezus Malusieńki (Reworked by Hania Rani & Dobrawa Czocher) 04:17
05 Balmorhea - Coventry Carol 03:30
06 Mari Samuelsen, Christian Badzura, Classical Sundays - Mitt hjerte alltid vanker (Arr. for Solo Violin and Ensemble) 03:52
07 Ane Brun - Lo, How a Rose E'er Blooming 02:32
08 Dustin O'Halloran, Bryan Senti - What Gently Flutters 02:08
09 Abbott, Ruben Jeyasundaram, Vocaal Ensemble Cordier - Nu Zijt Wellekome 04:02
10 Vanbur - Carol of the Bells 01:54
11 Classical Sundays - Maoz Tzur (Winter Tales Version) 03:14
12 Joep Beving - Sinfonia (After Bach, BWV 248) 04:41
ResponderEliminarWinter Tales, un nuevo álbum con música de algunos de los compositores estrella del sello, invitados a reimaginar la música de Navidad, inspirándose en su infancia y su tierra natal.
Various Artists - Winter Tales