Ya sea que su impresión del violonchelista ganador del Grammy, David Darling, se refiera a sus inicios con Paul Winter Consort, a sus grabaciones de una profundidad incomparable para ECM o a su aclamado álbum de Hearts of Space de 1993, "Eight String Religion", nada es más cálido, lírico, contemplativo y conmovedor que la música que fluye con tanta generosidad de su álbum, "Cello Blue". La orquesta de cuerdas personal de Darling, compuesta por varios violonchelos, piano y teclados, nunca ha sonado con tanta belleza.
El álbum dedica mucho tiempo a temas espaciales que también incluyen breves y sutiles sonidos de la naturaleza, en particular el discreto canto de los pájaros presente en varios temas. Si bien musicalmente el álbum es una obra maestra, títulos como "Prayer and Word", "Thy Will Not Mine Be Done", "Serenity" y "Presence" sugieren claramente que Darling buscaba una personalidad meditativa y espiritual. Y es evidente que la música transmite serenidad y entrega. En 2002, David fue nominado a un Grammy, por su álbum Cello Blue.
1. Children 2. Prayer And Word 3. Cello Blue 4. Thy Will “Not Mine” Be Done 5. Serenity 6. Colorado Blue 7. Awakening 8. Morning 9. Presence 10. Solitude 11. Prayer
Michael Jones (1942-19 January 2022), fué un pianista y compositor de new age, además de escritor. David Darling (Elkhart, Indiana; de marzo de 1941-8 de enero de 2021) fue un violonchelista y compositor de new age y jazz contemporáneo, ganador de un Grammy en 2010. Ha tocado y grabado con artistas como Michael Jones, Bobby McFerrin o Spyro Gyra, además de publicar diversos discos solo o con pequeños grupos.
Su primer álbum, Pianoscapes, fue el primer lanzamiento del que después sería uno de los sellos identificativos de la new age, Narada. La obra de Jones, desarrollada fundamentalmente en solos de piano acústico, "es un puente entre lo clásico y lo contemporáneo", logrando una conjunción de estilos "sensible, luminosa, rebosante de energía lírica". Ha colaborado frecuentemente con otros músicos, como David Darling o David Lanz.
Describir la música de Michael Jones como melancólica sería quedarse corto. Un amor profundo y temprano por el piano impulsó a Michael a dedicarse al aprendizaje "clásico" de su hogar natal en Ontario, Canadá. Inspirado por los paisajes nativos de su hogar, a menudo se desviaba de la escuela clásica de pensamiento y se desviaba por su cuenta hacia composiciones que eran estas cosas impresionistas más ligadas a nuestra naturaleza.
Durante unos meses en 1987, en varios estudios caseros, algunos con vista a Sunshine Canyon en Boulder, otros en una granja en el medio de Massachusetts, juntos, David y Michael transformaron lentamente lo que originalmente era un duelo de piano y violonchelo en una especie de meditación. . Profundamente conmovidos por su música cada vez más suave, de alguna manera, tocaron tonos y melodías que apuntaban a pastorales comunales que unían a todas las comunidades en la división continental estadounidense. Al igual que la miríada de vistas de Colorado (montañas, arroyos, lagos y más), esta música también era igual en poesía tonal dramáticamente conectada.
Desde la tierna y expansiva canción de apertura de las praderas, “Rainfall”, hasta la cinematográfica, bastante neoclásica, “Shadows Of The Moon”, toda Amber se mueve de una manera suave, introspectiva y retrospectiva. Canciones como "Sunshine Canyon" e "Indian Summer" traen a la mente los amplios tapices visuales de la Escuela del Río Hudson de Estados Unidos, ahora configurada en una cinta continua. Experimentos como el tántrico "Wu Wei" de David Darling muestran un resultado diferente de esta nueva mezcla, ya que los motivos orientales bailan como rayos de sol que atraviesan las copas de los árboles. “Dreamlight” flota a tu alrededor como una bruma matutina. Todo en Amber está tan maravillosamente arreglado, con buen gusto, que uno incluso tiene tiempo para notar pequeños momentos de reflexión. En cierto modo es un disco muy “americano”, tal vez uno que hablaba de una búsqueda diferente en nuestra búsqueda por manifestar el destino. https://www.fondsound.com/michael-jones-david-darling-amber-1987/
David Darling – cellos, Rhodes piano, hammered dulcimer, kalimba, whistle, production Michael Jones – piano Jeff Rowland – electronics
Rainfall (5:19) Sunshine Canyon (4:33) Indian Summer (5:24) Wu Wei (7:28) After the Sun (5:09) Dreamlight (11:33) Shadows of the Moon (3:53)
David Darling (March 4, 1941 - January 8, 2021) It is with great sadness that we share the news of David Darling’s passing. David leaves us with a rich legacy through his music, his teaching and his spirit. He touched all of us deeply and impacted the lives of so many around the world, inspiring us to find and express the creative spark within. http://www.daviddarling.com/
David Darling fué un violonchelista y compositor estadounidense. En 2010, ganó el premio Grammy al Mejor Álbum New Age. Ha actuado y grabado con Bobby McFerrin, Paul Winter Consort, Ralph Towner y Spyro Gyra y ha lanzado muchos álbumes en solitario. Entre estos se encontraban 15 grabaciones para ECM.
Darling nació en Elkhart, Indiana. Se interesó por la música desde una edad temprana, comenzando con el piano cuando tenía cuatro años, el violonchelo a los diez y el bajo de cuerda en la escuela secundaria. Estudió violonchelo clásico en la Indiana State University y después de graduarse permaneció allí otros cuatro años como profesor.
Trabajó como músico de estudio en Nashville, Tennessee y fue miembro de Paul Winter Consort hasta 1978. Durante el año siguiente, formó el grupo de jazz de cámara Gallery con Ralph Towner y lanzó su primer álbum en solitario.
La interpretación y la composición de Darling se basan en una amplia gama de estilos, que incluyen música clásica, jazz, brasileña, africana e india.
Ha escrito e interpretado música para más de una docena de películas importantes, la película de terror Child's Play (1988), Heat (1995) y Hasta el fin del mundo (1991). Contribuyó con la música a Nouvelle Vague (1990), Éloge de l'amour (2001) y Notre musique (2004).
En 2000, grabó una colaboración inusual con Wulu Bunun, un grupo de aborígenes taiwaneses.
En 2007 grabó The Darling Conversations, con Julie Weber discutiendo su filosofía musical. Fue publicado por Manifest Spirit Records. En enero de 2009, Darling lanzó Prayer for Compassion ganador del Grammy, una continuación de su anterior album 8-String Religion.
En 1986, Darling se unió a Young Audiences, una organización que busca educar a los niños sobre la música y las artes a través de programas escolares. En el mismo año, fundó Music for People, que busca fomentar la autoexpresión a través de la improvisación musical. Sus métodos de enseñanza son el tema de un libro, Return to Child (2008).
En mayo de 2008, se convirtió en parte de una colaboración de profesores de música e intérpretes que ofrecían un programa de capacitación en enfoques holísticos e interculturales para la curación con sonido y música en la Escuela de Música y Sonido del Centro Abierto de Nueva York. David Darling falleció mientras dormía, el 8 de enero de 2021. https://en.wikipedia.org/wiki/David_Darling_(musician)
1. Soft Light 2. Clouds 3. Sweet River 4. Minor Blue 5. Only One Wish 6. 8 String Religion 7. Sojourn 8. Remember
