Caitriona O'Leary - The Wexford Carols (2014)

La aclamada soprano irlandesa Caitríona O'Leary da un giro a la izquierda en su lanzamiento navideño de 2014 The Wexford Carols. Conocida generalmente como una voz innovadora tanto en la música antigua como en la irlandesa, la nativa de Donegal se asoció con el productor estadounidense ganador del Grammy Joe Henry para ofrecer un raro y bien documentado conjunto de villancicos navideños que mezclan folk irlandés, americano, blues y evangelista. La voz cristalina de O'Leary está muy bien yuxtapuesta con los sonidos rústicos del banjo, el violín, la guitarra acústica y la batería, que crean una cálida y encantadora mezcla. Aún más únicos son los emparejamientos vocales en este proyecto de salto de género que presenta un grupo ecléctico de invitados como el ícono del pop Tom Jones, la leyenda del country Rosanne Cash y Rhiannon Giddens de Carolina Chocolate Drops. Lleno de actuaciones enérgicas y profundidad emocional, The Wexford Carols es cautivador de principio a fin.

The Wexford Carols is a 2014 album of traditional Irish carols by Caitríona O'Leary featuring guest singers Tom Jones, Rosanne Cash and Carolina Chocolate Drops singer Rhiannon Giddens produced by Joe Henry.[1] The carol texts are mainly taken from the collections by Bishop Luke Wadding (1684) and Father William Devereux (1728). In the case of Devereux's carols, the tunes were not indicated, so O'Leary matched surviving folk tunes fitting the poems. The song "The Darkest Midnight" was learned from the 1982 album Darkest Midnight by singer Nóirín Ní Riain and the monks of Glenstal Abbey. The album went to No.1 on the Billboard World Albums Chart.....Wikipedia



1. Tell Shepherds" – Caitríona O’Leary
2. An Angel This Night – Caitríona O’Leary
3. Jerusalem Our Happy Home – Tom Jones (backing vocals Caitríona O’Leary & Rhiannon Giddens)
4. This Is Our Christmass Day – Caitríona O’Leary
5. Now To Conclude Our Christmas Mirth – Rhiannon Giddens (backing vocals Tom Jones & Caitríona O’Leary)
6. The Darkest Midnight In December – Caitríona O’Leary
7. An Angel This Bright Midnight – Rosanne Cash, Caitríona O’Leary, John Smith, Graham Hopkins
8. Behould Three Kings – Rosanne Cash (backing vocals O’Leary, John Smith, Graham Hopkins)
9. The Angell Said To Joseph Mild – Tom Jones (backing vocals O’Leary, Cash, Giddens)
10. A Virgin Queen In Bethlehem – Caitríona O’Leary, Singer
11. Christmas Day Is Come – Rhiannon Giddens & Caitríona O’Leary, Vocals
12. The Enniscorthy Christmas Carol – Rosanne Cash, Rhiannon Giddens, Caitríona O’Leary, Tom Jones

Liz Story - The Gift (1994)

La pianista Liz Story interpreta una colección de villancicos en su mayoría tradicionales ingleses, franceses, alemanes e italianos, algunos de los cuales se remontan a los siglos I y VI y el siglo XI. Algunos títulos son familiares (We Three Kings of Orient Are), otros menos (Wassdil Song). Pero todas las canciones son hermosas y dan un nuevo significado a la celebración espiritual durante la temporada Navideña.
En un mundo plagado de demasiadas grabaciones navideñas trilladas y cursis, el "Regalo" de Liz Story es un verdadero tesoro y un santuario para los amantes de la música. Su espíritu es similar a la legendaria grabación de George Winston, "Winter" en la forma en que crea una sensación de consuelo, calidez y comodidad.




1.  Bring A Torch, Jeanette Isabella / When Blossoms Flowered `Mid The Snows
2.  Wassail Song (Here We Come, A-Wassailing)
3.  In The Bleak Midwinter / O Sanctissima
4.  Greensleeves
5.  Angels We Have Heard on High
6.  Have Yourself a Merry Little Christmas
7.  We Three Kings of Orient Are
8.  The Truth From Above / O King Of Light And Splendor
9.  O Come Little Children / We'll Dress The House
10. The Christmas Song
11. Pange Lingua / A Hymn To The Virgin
12. Il Es Ne Le Divin Enfant / Immaculate Mary
13. O Come, O Come Emmanuel / Personent Hodie
14. Salve Regina / O Holy Night

Thierry Fervant - Seasons of Life (1981)

Nacido en Ginebra (Suiza) en 1945, Thierry Fervant es uno de los pioneros de la música electrónica. Estudia piano, solfeo, armonía y contrapunto en la Academia de Ginebra y se integra en la junta directiva en 1975. Después de haber trabajado durante 10 años como director de promoción en Barclay, ha establecido su carrera de compositor, editor y productor. Sus cuatro álbumes, Univers (1980), Seasons of Life (1981), Blue Planet (1984) y «Leyends of Avalon» (1988) son las piedras angulares de la música electrónica europea. Thierry también ha escrito más de 400 canciones y 300 bandas sonoras para el cine y la televisión.  Zenitude Experience es su canal dedicado a dar un ambiente relajante a través de escenas de la naturaleza pacífica y la musicoterapia.

Reseña en el disco....
Las Estaciones de la vida comienzan antes del Antes y continuan después del Despues
Las Estaciones de la vida son un ciclo´como la revolucion de las estrellas, las fases de la luna, los periodos del tiempo, las eras de las civilizaciones.
No podemos saber cuando empiezan ni cuando terminan, ya que han comenzado Antes y no acaban nunca...

01. Origins 4:36
02. Premices 3:24
03. Metamorphosis 4:04
04. Initiation 3:26
05. Voyages 3:28
06. Zenith 4:09
07. Chronos 3:33
08. Perigee 3:34
09. Epode 9:30

Nando Lauria - Novo Brasil - Points Of View (2003)

(Brazilian Jazz) (Narada Classics)
 Nando Lauria nace en Recife, capital del estado de Pernanbuco, Brasil. Tras recibir educación en el conservatorio de Recife se gradúa en la prestigioso Boston's Berklee College of Music.
El plan de Lauria de regresar a Brasil cambió en 1988 cuando fue invitado a tocar en un concierto con el grupo Pat Metheny. Juntos tocaron una serie de conciertos en Night Stage Club en Cambridge, Massachusetts. En 1993 firmó con Narada Records, publicando Points of View (1994), con Lyle Mays y Danny Gottlieb, y Novo Brasil (1996). Las canciones fueron compuestas y producidas por Lauria, y los álbumes ingresaron en la tabla de jazz contemporánea en la revista Billboard.

Nando Lauria ha publicado tres trabajos, Points of View en 1994, Novo Brasil en 1996 y en 2003 lanza al mercado un CD que incluye los dos anteriores....Wikipedia

Orquesta De Las Nubes - The Order of Change (2018)

Orquesta de las Nubes es un grupo de música experimental español formado en 1980 por el guitarrista Suso Saiz, el percusionista Pedro Estevan y la soprano María Villa.

The Order of Change es una colección de temas seleccionados entre sus tres discos, Me paro cuando suena (Linterna Música, 1983), El orden del azar (Linterna Música, 1985) y Manual del usuario (Grabaciones Accidentales, 1987).

La discográfica de Amsterdam Music From Memory presenta The Order of Change revisitando el primer grupo de Suso Sáiz de los años 80, la Orquesta De Las Nubes, un extraño conjunto. (A principios de 2019, la etiqueta volverá a publicar el otro proyecto reverenciado de Sáiz, Musica Esporádica). Estos lanzamientos contienen una visión fascinante de la España posterior al franquismo. Después de cuatro décadas de una dictadura autocrática que prohibió los productos culturales considerados como no-españoles y que solo terminaron con la muerte de Franco en 1975, la obra del joven Sáiz muestra hambre de nuevos sonidos más allá de las fronteras de su país. Como lo expresó en una entrevista: "El final de los años 70 y el principio de los 80 fue un momento de gran apertura en todos los sentidos. España y fundamentalmente Madrid se convirtieron en centros de curiosidad, interés y respeto por la diferencia y, por lo tanto, un caldo de cultivo para las expresiones personales. "Con el percusionista Pedro Estevan y la soprano Mária Villa cautivados por la nueva música que escuchaban en el extranjero

1     Un Regalo
2     Vendran Lluvias Suaves
3     Tres Ostras
4     Tiempo De Espera
5     Para Que Pasen Las Termitas
6     Cama Diarmonica
7     Como Un Guante
8     El Orden Del Azar
9     Me Paro Cuando Suena - Parte 2
10     Ella No Lleva Gafas

Mia Jang - Water Circles (2000)

Narada Records tiene una historia maravillosa de artistas acústicos de piano en solitario, y Jang  encaja con ternura entre las tradiciones de David Lanz y Michael Jones, ella es dulce, elegante y exuberante, aunque no tan dramático y pegadizo como el pop de Lanz, y mucho más centrado que las arias de diez minutos de Jones. Mia esta igualmente inspirada en clásica y pop, pero se centra en meditaciones suaves como en (Lily Pond) o reflejan un estado de ánimo más melancólico con hipnóticas progresiones de acordes (Waterdance). Canciones como Wishing Well equilibran una melodía con una armonía en una línea más oscura, creando un interesante punto-contrapunto. Ahí está la noción de algunas piezas en las que Jang se ha limitado a lanzar una piedra pequeña en una piscina musical y usó sus manos para bailar en las ondas; este tema se confirma a través de los títulos todos aluden al agua, como Spring Shower, Stream, Waterdance , Lagoon, y Riverside. Este es el CD perfecto para la reflexión y la meditación.
https://www.allmusic.com/album/water-circles-mw0000066118

1. Water Circles 4:43
2. Spring Shower 4:22
3. Stream 3:25
4. Lily Pond 5:40
5. Fountain 3:16
6. Wishing Well 6:09
7. Waterdance 3:29
8. Lagoon 6:24
9. Riverside 3:49
10. Tide Pool 5:56
11. Morning Dew 5:01
12. Floating 4:32

Mia Jang - Sweet Dreams (1998)

Sweet Dreams es el album debut de Mia Jang para el sello Narada, piano solo, suave y elegante es una verdadera belleza! Con una formación clásica en interpretación, composición y dirección, Mia Jang permite que melodías sencillas y sinceras cuenten sus historias, y los resultados son cálidos y conmovedores. Mia Jang apareció por primera vez en la compilación First Light de Narada de cinco nuevos solistas para piano en 1996, y las tres piezas de ese álbum están incluidas en Sweet Dreams.

01. July 26th (03:50)
02. Sleep Tight (04:37)
03. First Spring Day (03:12)
04. Second Chance (04:28)
05. Night Song (05:44)
06. Waiting (04:16)
07. Secret Dream (04:01)
08. Remember When (05:51)
09. Sweet Dreams (04:55)
10. Angel Hair (04:35)
11. Blue Latern (03:49)
12. Loving The Unknown (04:17)
13. No Return (04:04)
14. Silent Song (04:51

Philip Aaberg - High Plains (1985)

High Plains (1985) es el álbum de estudio debut del pianista estadounidense Philip Aaberg, lanzado bajo el prestigioso sello discográfico de música instrumental y New Age Windham Hill Records. Este aclamado trabajo de piano solo destaca por su estilo minimalista, neoclásico y con toques de jazz contemporáneo, inspirado directamente en los vastos y desolados paisajes de su Montana natal, en el oeste estadounidense.

En 1985, Aaberg firmó un contrato de grabación con Windham Hill Records y lanzó el altamente aclamado álbum en solitario High Plains que mostraba su ecléctica formación musical.

 

Género: Jazz, Folk, World, & Country
Estilo: New Age, Contemporary Jazz

01. Marias River Breakdown (4:57)
02. Montana Half-Light (3:44)
03. Lou Ann (5:38)
04. Remembering This Place (2:56)
05. Westbound (3:29)
06. High Plains (3:31)
07. The Big Open (6:10)
08. Spring Creek (3:13)
09. Three From The Hill (6:03)
10. Going-To-The-Sun (3:48)
11. Reflections (5:22)
12. No Wonder They Sing (4:48)

Finis Africae - A Last Discovery The Essential Recordings 1984-2001 (2013)

"Finis Africæ (o Finis Africae)". Palabras impregnadas de misterio y mito, de Europa mirando hacia nuevas tierras, nuevos mundos, nuevos tiempos.
Y así es con "A Last Discovery", el trabajo del español Juan Alberto Arteche Guel y sus co-aventureros musicales Javier Bergia y Luis Delgado, grabado entre 1984 y 2001. Después de quince años de éxito musical en España con su banda Nuestro Pequeño Mundo, Arteche estaba listo para experimentar con nuevas ideas, y con la compra de un grabador de cassete de cuatro pistas lo hizo, explorando mundos musicales mundiales imaginarios con un núcleo de exploradores de ideas afines.
El nombre del grupo, apodado "Finis Africæ" por JAA fué después de leer "El nombre de la rosa" de Umberto Eco, donde el término se refiere a libros prohibidos y conocimiento oculto, lanzó siete grabaciones durante un período de dieciocho años, de las cuales las mejores se compilan aquí.

Finis Africae fue parte de la "nueva ola" de la música española que surgió gradualmente después del final del régimen franquista.
Utilizando instrumentos eléctricos modernos e instrumentos acústicos tradicionales de muchas culturas mezclados a través de la alquimia de estudio, una magia que se hizo aún más fuerte con la adquisición de un grabador de dieciséis pistas después de su segundo lanzamiento, Finis Africæ creó un multiverso musical abierto al exterior, una amalgama inclasificable que abarca elementos de las tradiciones populares de todo el mundo, hábil y amorosamente conformado en un todo pan-global inclusivo. Profundamente influenciado por la música africana, el grupo reverberante, El funk mínimo orgánico atraerá tanto a los DJ como a todos los que anhelen la calidez amorosa que brinda el abrazo de las posibilidades globales.

Este es el primer lanzamiento de Finis Africae fuera de su España natal editado por el sello Japones EM Records..... Ven a un viaje retrospectivo de descubrimiento. Nuevos mundos te esperan.




1) Radio Tarifa [tarifa Radio]
2) Zoo Zulu [zulu Zoo]
3) Triciclos En La Chopera [la Chopera Tricycles]
4) Pirulo, Cambia Cromos [pirulo Exchange Trading Cards]
5) Segundos, Segundos, Segundos [seconds Seconds Seconds]
6) Luna [moon]
7) Los Pobres Del Mundo Tocan El Bombo [poor People Of The World Play The Bass Drum]
8) El Abrazo De La Selva [the Jungle Hug]
9) Los Colores De Mis Botas [the Colors Of My Boots]
10) Juana Y Rosalia [juana And Rosalia]
11) Hybla [hybla]
12) Suite Amazonica [amazonian Suite]
13) Danca Do Corpo [dance Of Body]
14) Remontando El Purus [going Up The Purus River]
15) Hassell, El Oso Hormiguero [hassell The Anteater]
16)  El Baile de Sara [Sara's Dance]  
17) Masai Mara [mara Masai]
18) Bahia De Los Genoveses [the Bay Of Genoa]

Jeon Su Yeon - Flower Rain in The Forest - 꽃비 내리는 숲 (2014) + Spring 봄 (2018) + Picnic 소풍 (2020)

Jeon Su Yeon ademas de una gran pianista y compositora es maestra de escuela primaria. Ella enfatizó especialmente la comunicación con los niños pequeños como profesión, especialmente como maestra, y a menudo se ha involucrado con ellos en la música o como un tema para sus canciones. En este disco, el piano y el violonchelo se mezclan y conducen a un bosque donde las flores están cayendo como en un cuento de hadas.
Hizo su debut en 2005 con el album Sentimental Green, hasta la fecha ha lanzado siete álbumes. Su música cautiva a muchos fanáticos de la música con sensibilidad pura y sentimientos relajados.
Sus canciones se pueden escuchar como música de fondo en algunos de los programas de televisión y radio más conocidos de Corea del Sur, incluidos los 'Infinite Challenges' de MBC y 'Running Man' de SBS.

1. A Little Star 00:00
2. First Love　01:20
3. Flower Rain in The Forest 03:11
4. Walking In The Rain 04:47
5. Star In The Green Eyes 05:31
6. Dreams Of The Little Mermaid 06:02
7. Fly 07:15
8. Mama 08:16
9. Rainy Night 09:56
10. Little Princess 11:52
11. Always 12:47
12. A Bicycle In The Sky 13:42
13. Moon Flower 14:30
14. Tomboy 15:47
15. Pine Tree 16:33

Jeon Su Yeon - Spring 봄 (2018)
         
1. Spring 봄    3:29    
2. 봄엔    3:32    
3. In The Spring Garden    3:47    
4. 봄바람에 흩날리는 저 벚꽃잎처럼    3:29    
5. Flower    3:23    
6. Sentimental Green    4:34    
7. Smile Smile Smile    3:02    
8. 꽃비 내리는 숲    4:18    
9. 마법에 빠진 난쟁이 아가씨의 가출    3:18    
10. 꽃잎의 노래    2:29    
11. 소풍가는 날    3:11    
12. One Fine Day    3:03    
13. 꽃순이 리비아    1:57    
14. 어느 맑은 날    3:30    
15. 바람결에 민들레가    2:06

 Jeon Su Yeon - Picnic 소풍 (2020) 

1. White Night 하얀 밤 꽃빛이 되어 3:22
2. Spring Picnic 봄소풍 가는 길 1:38
3. A Little Turtle Named Koko 아기 거북 꼬꼬 1:20
4. Daddy-Long-Legs's Umbrella 키다리아저씨의 우산 1:53
5. Flower Chicken 꽃꼬댁 1:59
6. Marching Chicks 병아리 합창단 1:31
7. The Night The Sun Falls Asleep 해가 잠드는 밤 2:13
8. A Little Witch's Promenade 마녀의 산책길 1:51
9. A Cute Kitty Strolling 아기 길고양이 삼색이의 유랑 2:43
10. A Forest Home 숲이 머무는 집 2:20
11. Stars On The Hill 별이 오는 언덕 3:02
12. Touching The Sky 하늘과 맞닿은 그곳에 3:19
13. The Breeze at Dawn 새벽에 부는 바람 4:13
14. Sad Rainy Day 비 오는 날의 진혼곡 2:27