Bliss - No One Built This Moment

 ACTUALIZADO!!
Marc-George Andersen y Steffen Aaskoven (Bliss) forman uno de esos grupos de ambient con toques étnicos que se iniciaron a principios de la década. Desde entonces han vendido más de 100.000 álbumes y aparecen en más de 300 ocasiones en compilaciones como Buddha Bar, Hotel Costes, Luftkastellet o Cafe del Mar. De "Kissing", su tema más conocido, se han vendido más de 4 millones de copias, en parte, gracias a ser uno de los temas principales de la BSO de "Sex and the City - La película", y el álbum que lo contenía, Quiet Letters (2003), llegó al número 1 de iTunes en USA.

Y con "No One Built This Moment" la historia sigue como si el tiempo no hubiera pasado. No ha habido apenas evolución. ¿Pero quién la quiere cuando suenan tan bien? Seguimos encontrando las melodías pausadas, toques indios, piano,  violines y sensuales vocales femeninas. Si bien esta vez Bliss ha contado con la colaboración destacada de Boy George (Culture Club), que pone la voz al tema "American Heart" junto a Alexandra Hamnede, siendo, además, single de lanzamiento. Y es que el álbum está repleto de colaboraciones, Lisbeth Scott, Ane Brun, Merethe Sveistrup o Sophie Barker, vocal de Zero7, que canta en un total de seis temas, y que ya estuvo presente en Quiet Letters.

Con este nuevo trabajo Bliss ha añadido varias nuevas joyas a su colección particular. Si antes eran "Kissing", "Remember My Name", "Sleep Will Come", "Breathe", "Song for Olabi" o  "Wish you were here", ahora podemos añadir, sin duda alguna, "Calling", "Trust in Your Love" - tremendo tema con Ane Brun -, "Stop Me" o "Light To Your Life".
http://www.onlyhousemusic.org/Bliss-No-One-Built-This-Moment-ra268.html

TrackList
01. People Among Us
02. Calling [feat. Sophie Barker]
03. Trust In Your Love [feat. Ane Brun]
04. Overture [feat. Sophie Barker & Merethe Sveistrup]
05. So Still [feat. Sophie Barker]
06. American Heart [feat. Boy George & Alexandra Hamnede]
07. Mivahetsek [feat. Lisbeth Scott]
08. Bascar Azad [feat. Lisbeth Scott]
09. Stop Me [feat. Sophie Barker]
10. Light To Your Life [feat. Sophie Barker]
11. The Hope [feat. Sophie Barker, Lisbeth Scott & Merethe Sveistrup]

Lito Vitale Cuarteto - La Excusa

Permiso.....
Esta es una excusa para presentaros uno de los albums que mas me gustan de Lito con su  Amigo del Alma el genial Marcelo Torres al bajo.
Disfruten de esta joya de la musica contemporanea......

Marcelo Torres / bajo de seis cuerdas
Manuel Miranda / saxos tenor y soprano, quena y antara
Jorge Araujo / bateria en "Una excusa"
Lito Vitale / teclados, voz y percusión, bateria en "Algo nuevo" y "Opiniones encontradas"

1 Algo Nuevo     13:53    
2 Opiniones Encontradas     6:05    
3 Permiso, Voy A Improvisar Un Poco     10:13    
4 Una Excusa     9:42

Lito Vitale y Los Argentinos - Cuentos de la Media Luna (1994)

 

Bajo el nombre de "Lito Vitale y los Argentinos", Lito realizó en 1994 una obra ecléctica con influencias del tango, el jazz y la música española.

Lito Vitale y los Argentinos es el nombre del proyecto musical y álbum con el que el destacado compositor y tecladista argentino reunió a este quinteto. Surgió como una propuesta gestada tras su participación en la Exposición Universal de Sevilla en 1992, lo que explica la fuerte presencia de raíces hispanas.
 


 

Manuel Miranda (saxo tenor, alto y soprano/ quena/ sikus/ flauta traversa/ percusión.
Ernesto Snajer (guitarra/ charango),
Javier Malosetti (bajo eléctrico/ contrabajo),
Marcelo Novatti (batería),
Lito Vitale (piano acústico de gran cola/ teclados/ dirección musical)

Tango Obertura
La ribera del Sol
Cuentos de la Media Luna
Desde la Montaña
La Semana en Madrid (Suite)
Bajos Latidos
Los Cambios Necesarios
El Milagro
Camino de Reencuentros

Ping Yuan - The Nangzhou West Lake

The West lake of China is a Lake, Poem, Painting. In the March one can see orioles flying and the grass growing around the Su Causeway and Bai Causeway while the peaches blossoms bloom and willows come back to life. Far away are the vacant mountains full of green trees and visiting boats on the shining lake. Walking on the causeway, you would wonder at the sceneries in front of your eyes and then melt into them.

The beautiful spots of the West Lake do not only exist in the spring but also in the summer when the lotuses in the lake bloom. In autumn nights, there are three lakes that mirror the moon. After the snow of winter, there are red branches with blossoms , orioles singing in the willows standing in the soft rain. Beauty and serenity can be found at the West Lake year round.

Our recordings use traditional Chinese instruments in combination with nature sounds, vocals, synth to create and integrate harmony and rhythm.
http://www.cdbaby.com/cd/pingyuan2

01. Spring at Su Causeway
02. Autumn Moon on the Calm Lake
03. The Cloud is Inserted in Two Pead
04. Lotus in Breeze Quyuan
05. Listening to Orioles in the Willows
06. Evening Chimes at Nanping
07. Viewing Fish in a Flowery Pond
08. Three Pools Mirroring the Moon
09. Snow on the Broken Bridge
10. Lei Feng Glow of the Setting Sun

Various Artists - Effect Hulusi

El Hulusi es originario de la tribu étnica Dai del suroeste de China, que se remonta a las dinastías Qin y Han (221 aC a 220 dC). El sonido del Hulusi original de la tribu Dai de Yunnan es inquietantemente bello, bastante suave, y tiene un sonido muy puro parecido al clarinete. Los hombres de la tribu Dai lo tocaban para expresar su amor a las mujeres, mientras que otras minorías étnicas a menudo tocaban el Hulusi en los campos cuando se tomaba un descanso en la siembra o la cosecha.

Su nombre viene de su forma y su sonido: 'hulu' que significa calabaza, y 'si' que significa seda, en referencia al sonido claro de tipo clarinete que produce. el Hulusi emite un sonido bastante dulce y a la vez se pueden generar sonidos parecidos a las gaitas, ya que se puede facilmente emplear el metodo de respiración circular.

Liz Story - Solid Colors (1983)

ACTUALIZADO!!
Liz Story (San Diego, California, 28 de octubre de 1956) es una compositora, pianista y teclista estadounidense de smooth jazz y new age, nominada varias veces a los premios Grammy.

Story comenzó su carrera musical, con 11 años interpretando el "Concierto para piano, nº 11" de Mozart. Después estudió en la Juilliard School y en el Hunter College, antes de comenzar a tomar clases de jazz con Sanford Gold, a quien la había recomendado Bill Evans, que fue quien la impulsó a tocar jazz.

Tras trasladarse a Nueva York, recibió clasdes en los "Dick Grove Music Workshops" en Studio City, mientras tocaba el piano en un restaurante todas las noches. Grabó una maqueta con sus composiciones y la envió a William Ackerman, quien la fichó para su sello Windham Hill Records, que las publicó en disco bajo el título de Solid Colors.
http://es.wikipedia.org/wiki/Liz_Story

La historia del primer album de Liz Story “Solid Colors” es curiosa. Liz Story envió una cinta con cinco temas a William Ackerman (excelente guitarrista y jefe de Windham Hill Records); aquella grabación le causó un impacto tal que le empujó a firmar contrato e iniciar la grabación del primer album inmediatamente. Aquel apresuramiento significó un problema para Liz: aquellos 5 temas eran todo su repertorio por lo que en 4 días tuvo que componer el resto del contenido del album.
http://www.lizstory.com/

 
1. Wedding Rain (5:46)
2. Pacheco Pass (3:06)
3. Without You (4:28)
4. Hymn (4:18)
5. Things With Wings (2:52)
6. Solid Colors (4:38)
7. Bradley's Dream (4:43)
8. White Heart (2:12)
9. Water Caves (3:10)
10. Peace Piece (5:34) 

Haya Band & Daiqing Tana - Migration

"Haya" significa "margen" o "límite" en mongol. Según una antigua leyenda, en el límite del cielo infinito hay una gema llamada Haya que mantiene el esplendor de todas las cosas vivientes. Se dice que el día en que se descubra Haya, todo el odio se disolverá y el amor se extendera por todo el mundo.

La banda fué formada en 2006 por el famoso musico y maestro de morin khuur Sheng Quan, Haya Band se libera de las fronteras nacionales y los lazos étnicos, con una mezcla tradicional de canto mongol e instrumentos como el khoomei (canto de garganta), el morin khuur (violín cabeza de caballo), el tanbur (laúd de cuello largo) y el tambor chaman, como pionero en los elementos musicales e instrumentos modernos. Haya infunde melodías antiguas transmitidas a través de los siglos con sangre nueva. En 2007, la banda lanzó su primer álbum, Wolf Totem, y poco después se unió a ellos la cantante Daiqing Tana, ella le dió una nueva energía prestando su voz pura a los dos álbumes posteriores de la banda, Silent Sky y Migration.

Quan Sheng, Producer/ Morin Khuur
Bao Yin, Percussion and Khoomei
Xi Bo, Guitar and Morin Khuur
Daiqing Tana, Vocals

1.Track the Wind
2.Flying Eagle
3.Tara
4.Gayatri
5.La Li Tune
6.Lost Lamb
7.Mangos
8.The Herdsman
9.Legend of HAYA
10.Tsangyang Gyatso
11.Migration

He Xun-tian - Mystical Scent

OST de Prince of Himalayas (dirigida por Sherwood Hu)

Tres versiones del canto inspirado en el poema "Mystical Scent" son la esencia de el  álbum del maestro chino He Xuntian. Con letras sencillas que combinan sutilmente el amor romántico y divino, el clarinete, la flauta y la percusión china nos dan impresiones fuertes y coloridas de la tierra y la nieve tibetana y su trascendencia espiritual. La inocencia, la grandeza, la melancolía mágica, He Xuntian una vez más nos lleva al cielo de Shambala.

Música en el camino al cielo
Después de Lan-Ling King (1995), el maestro musical He Xuntian a vuelto a crear la música para la película Mystical Scent, drama inspirado en el Hamlet de Shakespeare. A diferencia de Lan-Ling King una leyenda antigua y hermosa, esta vez se compone de música del Tíbet que él conoce mejor. Con las nuevas técnicas musicales crea un nuevo impacto emocional tan fuerte que nadie puede resistirse. dejate llevar a la tierra de la nieve eterna, un paraíso místico y celestial.






 

01. 聖典 Sacred Book
02. 命運之子 Son of Destiny
03. 神香（中文版/ 薩頂頂演唱） Mystical Scent (Chinese Version)
04. 狼婆湖 Wolf-Woman Lake
05. 藏戲舞 Tibetan Drama Dance
06. 戀人 Lover
07. 山歌 Mountain Song
08. 神香（藏、中文版/ 蒲巴甲演唱） Mystical Scent (Chinese & Tibetan Version)
09. 征途 Journey
10. 最後的眼淚 The Last Tear
11. 神香（藏文版/ 薩頂頂、霍永剛演唱） Mystical Scent (Tibetan Version)

Interior - Design

ACTUALIZADO!!
Segundo album  y creo que fué el ultimo del duo Japones, Daisuke Hinata a los teclados y Sintetizadores y Eiki Nonaka a la bateria, guitarras y Sintetizadores, grabado en 1987 para el sello Windham Hill, Musica instrumental tal y como nos tiene acostumbrados el sello de Will Ackerman co-productor del album, en esta grabacion tambien les acompaña el genial bajista, Michael Manring.

Tracklist:
1 - Gaia (7:06)
2 - N.Y. 1908 (3:27)
3 - Spring Walk (6:45)
4 - Shadow Of You (10:44)
5 - River (3:58)
6 - Out Of Tokyo (2:24)

Miao Len Hua - Four String Piano Praise For The Buddha Song

El legendario creador de la música según la mitología china fue Ling Lun, quien hizo cañas de bambú de manera que sonaran como pájaros.

Era de las Dinastías (1122 a. C. - 1911 d. C.)
De acuerdo con Mencio, un poderoso legislador le preguntó una vez si era moral que prefiera la música popular frente a la clásica. La respuesta fue que lo único importante era que ame a sus súbditos. El órgano encargado de la música imperial, establecido durante la Dinastía Qin (221 a. C. - 207 a. C.), fue grandemente expandida bajo el Emperador Han Wu Di (140 a. C. - 87 a. C.), además se le encargó supervisar la música cortesana y la música militar y determinar qué música folclórica sería oficialmente reconocida. En las dinastías subsecuentes, el desarrollo de la música china fue fuertemente influida por la música foránea, en especial, la centroasiática

La música conocida más antigua es Youlan o la Orquídea Solitaria, atribuida a Confucio. El primer gran florecimiento adecuadamente documentado de la música china fue para el guqin durante la Dinastía Tang, sin embargo, el guqin ha sido tocado desde antes de la Dinastía Han.

En la antigua China, la posición de los músicos era mucho más baja que la de los pintores, a pesar de esto la música ha sido vista como central para la armonía y longevidad del Estado. Casi todos los emperadores tomaron seriamente la música folclórica, enviando oficiales para recolectar las canciones e inspeccionar la voluntad popular. Uno de los clásicos Confucionistas, Shi Jing, contenía varias canciones folclóricas que databan desde el 800 a. C. hacia alrededor del 300 a. C.

El primer europeo que llegó a China con un Instrumento musical fue el presbítero Jesuita Matteo Ricci, quien presentó un Clave a la corte imperial Ming en 1601, y enseñó a cuatro eunucos a tocarlo.
Wikipedia

cd1
1. Peace and Quite Monk of Lingshan
2. Holding the Lotus
3. Sing the Great Sorrow Incantation in Buddhist
4. The Ground Budda Hides the Heart Incantation
5. Cold Mountain Bell
6. Peace and Quite Mountain of Putuo
7. Inspiration Song of Goddess Mercy


cd2
1. On Ma Bani Mo
2. Purification Happy Song
3. Scenic Spot of Lingshan Mountain
4. The Wonderful Sound Spreads the Ten Directions
5. Supcrnatural Incantation of the Great Sorrow
6. Gentle Bodhisattva
7. The General Trend of Events is to Bodhisattva