jueves, 13 de septiembre de 2012
Wu Na - Chinese Guqin Of Sky
Mientras el mundo se precipita hacia la modernidad a un ritmo cada vez cada vez más frenético, muchas tradiciones se están quedando atrás. Aunque muchos dan la bienvenida a este cambio, hay algunos que se preocupan por que no se pierda el potencial del patrimonio cultural de su pais, La maestra de Guqin Wu Na es uno de los últimos.
Antes de que el Guqin fuera catalogado como patrimonio inmaterial por la ONU en 2003, estaba en peligro de ser olvidado. En la década de 1980, Wu Na fue uno de los mejores estudiantes de guqin en su país. Ahora, ella quiere llevar su experiencia de este antiguo instrumento y que sea relevante para las audiencias modernas. "Quiero hacer algo creativo con el guqin, y ayudar a este instrumento tradicional a estar disponible para las masas".
A veces es difícil definir lo que es una tradición, y lo que debemos hacer para conservarla. Esto es especialmente cierto en China, un país con una larga y rica historia que se está moviendo rápidamente en un territorio desconocido. A través de sus colaboraciones con una amplia variedad de músicos tradicionales y modernos, Wu Na está tratando de hacer todo lo posible para asegurarse de que China se mueve hacia el futuro sin olvidar su pasado musical.
Tracklist:
01 Meditation By Guqin
02 Subtlety
03 The Sound Of Nature
04 Spring Flow Under The Moon
05 Stillness And Emptiness
06 Free The Mind In Nature
07 Beautiful New World
08 Unknown Pleasures
09 Quite Joy
10 Wake Up
Butterfly Girls Band - Dancing Skirts In Flying Flowers
Este album es un verdadero placer para los amantes de la música tradicional china! La Banda Butterfly Girls Band, no son jovenes rebuscadas knock-off de la banda de 12 Girls. Por el contrario, Butterfly Girls Band consisten en jovenes artistas seleccionadas de la Orquesta tradicional de Zhejiang, incluyen instrumentos de cuerda y viento del sureste de China. La banda combina canciones, y bailes tradicionales con estilo ágil y vivaz con el sabor único de Jiangnan.
01. Instrumental Ensemble Happy Song (4:52)
02. Sheng Solo Ding Ding Dang (5:59)
03. Dance Accompaned by Music Small Rainbow Skirt (9:15)
04. Pipa Solo Lv Yao (6:49)
05. Alto Fiddle Solo Song of Regions of Rivers and Lakes (4:46)
06. Bamboo Fluet and Band Three, Five and Seven (4:23)
07. Pipa and Guzheng Embroidering Girls (5:10)
08. Chines String Quintet Soaring Dragon (7:15)
09. Chines String Quintet Pamper Imagination (6:57)
10. Guzheng Solo Spring Dawn in a Village of She Nationality (4:25)
11. Dulcimer Solo Introduction and Rondo (10:47)
12. Instrumental Ensemble The Dance Music of Pickimg Tea (3:17)
martes, 11 de septiembre de 2012
Liz Story - Unaccountable Effect (1985)
Música intimista y apasionada, de la pianista Liz Story con la colaboración del músico electrónico Mark Isham.
La pianista, uno de los fichajes de Wihdham Hill, desarrolló su estilo tocando el piano en un café francés que tenía el atril roto, así que no tenía dónde sujetar las partituras, y viéndose obligada a improvisar para completar las melodías.
Eventualmente, grabó algunas de sus composiciones en una cinta y las envió a la discográfica que posteriomente la contrataría para su primer disco.
En Unacountable Effect además, cuenta con la colaboración estelar del maestro Mark Isham, otro de los habituales de Windham Hill y autor de numerosos discos y bandas sonoras
1. Unaccountable Effect
2. Devotion
3. Mostly The Hours
4. Starfinder
5. Rope Trick
6. My Heart, Your Heart
7. Leap Of Faith
8. Deeper Reasons
domingo, 9 de septiembre de 2012
He Xun-Tian - Paramita
Después del éxito mundial de Sister Drum, el maestro y productor He Xun-tian presenta una nueva maravilla. El mismo equipo (incluyendo la famosa cantante Dadawa Zhu Zhe-Qin) crea una realidad celestial donde los mantras de los Sutras, suenan de una hermosa manera para ser memorizados fácilmente. Con la melodíosa pipa y desempeñado por 81 músicos, tambores que electrifican sus sentidos, New Age mezclado con poemas zen, este disco no es música budista o las canciones populares de China, sino una alquimia de audio de la música oriental y occidental.
En 2002, He Xun-Tian fue invitado a componer una obra musical para celebrar la reconstrucción de la Torre Lei-feng de Hang-zhou, y el resultado es esta increíble Paramita. Sin filosofía complicada ni melodía difícil, la música expresa una belleza simple. Los 260 caracteres chinos del Sutra del corazón fluyen como un río tierno con su ritmo mágico y te transportan a una realidad celestial llena de la luz de la sabiduría y el amor.
Paramita (He Xuntian) ( 波罗密多 ) is a work for music ceremony composed by He Xuntian. 1300 performers made a debut of it on Oct.25th 2002 at Leifeng Pagoda in Hangzhou, China.
Composer & arranged - He Xun-tian
Vocals - Dadawa (Zhu Zhe-qin)
Track Listings
1. Cloud Bells (Prelude)
2. Paramita, The Ultimate
3. Song Of The Enlightenment
4. Song Of Pipa
5. Monks
6. Heart Sutra
7. Earth Drums
8. Dance Of The White Snake
9. Spring Songs
10. Moons Upon A Thousand Rivers
He Xun-Tian - Tathagata
En este trabajo He Xun-Tian colabora con las cantantes varias veces premiadas Dadawa y Sa Dingding, y los intérpretes del Sarangi de Nepal Qi Yao y Wu Qiang, así como más de cien cantantes y músicos de renombre internacional, la percusión, la voz hermosa, la música de baile oriental, la poesía, y la música instrumental popular se combinan para ofrecer un tour de force músical del mundo. El álbum presenta una mezcla heterogénea de lenguajes musicales de diferentes orígenes culturales y religiosos, que convergen para contar la historia universal, de la humanidad que se eleva a un estado superior en su incesante búsqueda de la espiritualidad y la divinidad.
Productor: He Xuntian
Performers:
Lyrics - Adapted by HE XUNTIAN (1~8), LI JIAZHEN(8)
Vocals - DADAWA(8), SHYAM NEPALI(3), SA DINGDING(2)
Chant - PUTI Ensemble, ALIP ARXIDIN(1), MAHMUD SULAYMAN(1), WANG YAN(4)
Chorus - TATHAGATA CHORUS, ZATU VOCAL ENSEMBLE, SHANGHAI CONSERVATORY
OF MUSIC CHORUS, SHANGHAI SPRING VOCAL ENSEMBLE, SHANGHAI FOLK VOCAL ENSEMBLE
Plucked-instrument - QI YAO, WU QIANG
Wind-instrument - HE YEMO
Track List
1. The Heaven Outside of Heaven
2. Tathagata
3. Meditation
4. The Heart of the Void
5. The Realm of Forms
6. The Wind in the Trees
7. The Dance of the Four Dharmadhatu
8. Tathagata Thus Come; Thus Gone
viernes, 7 de septiembre de 2012
UTTARA-KURU - EAST WIND
Uttara Kuru tuvo un sorprendente debut en 1998 a través de su combinación de la recitación de sutras y de música digital que creó un estilo propio y original. Además, de el estilo pop aparecen otros elementos fundamentales para su música. Su concepto ha sido la de crear un nuevo tipo de música mediante la combinación de los instrumentos, melodías y otras características de la cultura tradicional japonesa con armonías occidentales, sintetizadores, ordenadores, etc. La música que se centra en grandes temas puede ser difícil de entender, pero el trabajo de Uttara Kuru es melodioso y funky, con el poder y la dulzura agita los sentimientos del oyente. Por supuesto, su éxito no viene sólo de sus talentos extraordinarios, pero también fundamentalmente de su estilo unico.
Su album anterior, "Prayer", estaba basado principalmente en la recitación de sutras. En este disco el Shakuhachi (flauta vertical de bambú), y el Koto (cítara japonesa antigua con trece cuerdas), y otros instrumentos tradicionales japoneses y las canciones populares se muestran en diferentes piezas. El sonido de los instrumentos y las voces son excelentes, y cada canción es un mundo enérgicamente creado. En particular el sonido del Shakuhachi capta el espíritu del título del álbum, "East Wind" (Viento del Este). Uttara Kuru como en su anterior álbum, nos muestra la tolerancia y la fuerza de las personas que viven en zonas nevadas y esperan tranquilamente a través del invierno, pensando en los festivales de la primavera y el verano. De todos modos, este es un maravilloso álbum que nos recuerda la profundidad que tienen los instrumentos tradicionales japoneses y las melodías tradicionales.
Fuente: Pacific Moon
01. FLOWERS, BIRDS, WINDS & MOON (PROLOGUE)
02. WINGS OF THE EAGLE
03. WINTER DANCE
04. FIRST IMAGE
05. NEYUKI
06. WOODEN SHIP
07. SECOND IMAGE
08. OUR LIFE
09. NIIGATA OKESA
10. THIRD IMAGE
11. FALLING THROUGH A CLOUD
12. AIZU BANDAISAN
13. FLOWERS, BIRDS, WINDS & MOON (EPILOGUE)
UTTARA-KURU - PRAYER
Este primer proyecto de Uttara Kuru se inició al escuchar las melodías simples que se ocultan en los tonos del canto de los monjes. La lectura de los sutras suena como la música, aunque por sí sola no se considera como tal. Pero una vez que los ritmos y los acordes se unen con un sintetizador computarizado, la melodía se manifiesta y se convierte en la musica de Uttara Kuru. La razón por la que la musica de Uttara Kuru da la impresión de ser muy profunda y visionaria podría deberse a que la conciencia cósmica en poder de la religión budista se encarna en las voces de los monjes. También el poder que se desborda de cada pieza podría ser debido al fuerte respeto de Uttara Kuru por el budismo.
Para Uttara Kuru su música, no se puede catalogar por términos como techno, house, new age, músicas del mundo no tiene sentido. Debido al fin de expresar sus emociones y experiencias que las palabras no pueden expresar realmente, ellos han llevado las tradiciones que han sido transmitidas por la cultura japonesa fusinandolas con los sintetizadores.
El primer álbum de Uttara Kuru, PRAYER, seguramente va a construir para ellos una relación rápida y profundamente sagrada con el oyente no importa cuál sea su lengua materna, y no importa los antecedentes culturales de cada uno.
Fuente: Pacific Moon
Uttara-Kuru quiere decir Shangri-la en la terminologia Budista
Musicos:
Seiichi Kyoda: Keyboars & Synth Programing
Shinichi Kinoshita: Tsugaru - Jamisen
Kaori Kizu: Chorus
Kazumasa Yoshioka: Producer
TRACKS
01. WINTRY WIND
02. FUDOSAN
03. TSUGARU
04. MENDICANT PRIEST
05. COCORO
06. NIGHTPIECE
07. SHRINE
08. TSUGARU (reprise)
09. MENDICANT PRIEST (REMIX)
10. AFTERIMAGE
Ubud - Ubud Dua
"UBUD" a creado un paraíso en Asia, pero sin Estado. Un lugar como ningún otro que parece que no pueda existir en algún lugar del mundo. La música la ejecutan en un modo flip-flop. como burbujas en dispersión como si fueran a estallar. Llenan con su aroma de un complejo que le envía de vuelta a la nada feliz.
"Mientras que en el ocio, dormitando la limpieza de la conciencia ... Entrando en la sutileza del mandala, cae en un microcosmos de la eternidad. Al despertar, se encuentra a sí mismo en una cama junto a la piscina ... El libro de bolsillo que estaba leyendo se ha reducido . (Dreaming)
Sí ... una limpieza de conciencia, no pensar en nada. no sentir nada. Cierre los ojos, e incluso apage su imaginación, abandonese al espacio del movimiento de la música, y renuncie a su cuerpo. Un paraíso por descubrir traído para usted por "UBUD Dua." Ahí es donde usted lo encontrará.
Kiyoshi Yoshida (keyboards, percussion, programming).
1. Sea Breeze
2. Circulation Of The Ocean
3. Lighthouse
4. Nagi
5. Peaceful Noon
6. Nusa
7. Dreaming
8. Turtle Walk
9. Kupu Kupu
10. Andaman Sea
Ubud - Ubud Tiga
El muy esperado tercer álbum de Ubud acaba de llegar.
Ansiosamente lo he puesto en el reproductor, y he dejado que el sonido de la lluvia caiga sobre mí, sólo para descubrir, que no es lluvia, sino más bien como una niebla de partículas suaves de la música. estas son las notas que acompañan la melodía de apertura.
"Muy bien, ahora van a relajarse y dejen que todo siga su curso" (invitación) "UBUD Tiga" es una invitación al Paraíso. La ubicación esta en el corazon de cada uno de nosotros. Y el código para seguirlo es "ser tú mismo". "Potu" es como un pastel dulce de Asia. "Salak" es una fruta tropical. Los títulos de las canciones le permite hacerse una imagen de los ricos y coloridos paraisos. Su belleza y sus colores son las bendiciones de la naturaleza, sólo de la forma en que nacieron. En ese momento los tomamos en nuestras manos, que son "tocadas por el dulce sabor, y algo en su interior comienza a despertar, se siente comodo". (Potu) dice Mr.Yoshida. Como cualquier otro álbum de Ubud, este también nos da una experiencia de purificación del alma. Pero, ¿qué tiene de especial este, es que viene con un toque mas suave, añadiendo un sabor agradable para el alma limpia.
Pacific Moon, Mayuko Ueno
Personal:
01. Invitaton
02. Potu
03. Salak
04. Bud
05. Forest
06. Breath
07. Private Moon
08. Night Beach
09. One Day
10. Silent
Interior – Interior
Supongo que muchos podrían considerar que se trata de "techno", y podría muy bien ser sólo eso, Este álbum es new age por excelencia. Muy bueno para la meditación o como relajante música de fondo, le llamaré brillante en su simplicidad aparente.
Drums, Percussion – Tsukasa Betto
Saxophone, Keyboards – Mitsuru Sawamura
Synthesizer – Eiki Nonaka
Synthesizer, Piano – Daisuke Hinata
Windam Hill 1985 version:
Technobose (4:25)
Giant Steps (5:10)
Flamengo
Timeless (2:36)
Hot Beach (from YEN Manifold Vol.1)
Reply (1:29)
Luft
Ascending
Park (4:27)












