viernes, 7 de septiembre de 2012
Interior – Interior
Supongo que muchos podrían considerar que se trata de "techno", y podría muy bien ser sólo eso, Este álbum es new age por excelencia. Muy bueno para la meditación o como relajante música de fondo, le llamaré brillante en su simplicidad aparente.
Drums, Percussion – Tsukasa Betto
Saxophone, Keyboards – Mitsuru Sawamura
Synthesizer – Eiki Nonaka
Synthesizer, Piano – Daisuke Hinata
Windam Hill 1985 version:
Technobose (4:25)
Giant Steps (5:10)
Flamengo
Timeless (2:36)
Hot Beach (from YEN Manifold Vol.1)
Reply (1:29)
Luft
Ascending
Park (4:27)
Lévon Minassian & Armand Amar - Songs From a World Apart
Extraordinaria obra de Levon Minassian interpretando el Duduk (instrumento de viento de orígen armenio de más de 3.000 años de antiguedad) en esta obra le acompaña entre otros su amigo Armand Amar. ellos trasmiten una gran tranquilidad y crean unos pasajes musicales de belleza inusitada.
The new master doudouk player Levon Minassian and the composer Armand Amar join forces to take a fresh look at the traditional armenian repertories in their own special way. Various soloists including Nusrat fateh, Ali khan and a symphony orchestra join them. - Released in 2005 on Long Distance, Paris.
Fuente: http://levonminassian.calabashmusic.com/
jueves, 6 de septiembre de 2012
Never Been There - Ambience (1989)
“Never Been There” fue un grupo de música fundado en 1986 por el multi-instrumentista alemán Rudi Zapf.
En este su segundo album hay muchos sonidos interesantes y curiosos para ser escuchados, sin embargo el instrumento destacado es el Hammered Dulcimer.
Este album lo compre hace bastantes años fue uno de mis favoritos, es de los que mas escuchaba en mi reproductor de cd por su sonido limpio y refrescante.
El primer album de Never Been There tiene un tema que aparecio en algun recopilatorio se llama Galapagos, y que en las emisoras de radio especializadas en NA Y Nuevas Musicas sobre todo en Dialogos 3 presentado por Ramon Trecet, se escucho hasta la saciedad junto con el tema Herbes de Provence que aparece en este segundo album.
Aqui puedes leer la reseña de Pepe Cantos en su Blog, Solsticio de Invierno
http://solsticiodeinvierno.blogspot.com.es/
Rudi Zapf Accordion, Dulcimer, Producer
Thomas Simmerl Producer, Drums, Percussion
Wolfgang Neumann Acoustic Guitar, Keyboards, Monochord
Hartmut Bremer Artwork
Lars Kurz Guitar (Electric)
Roman Bunka Oud /Arabian Luthe
Ulrich Bassenge Guitar (Steel)
1. Watersong
2. Cousin Butterfly
3. Transsylvania Express
4. Rondo Madeira
5. Mozambique
6. B' Irish Melody
7. Herbes de Provence
8. Just Kiddin'
9. Donisl Waltz
10. Arrival
Neumann Zapf - Never Been There
La música de Rudi Zapf y Wolfgang Neumann se inspira en las tradiciones bávaras y las diversas culturas del mundo. Elementos de la música clásica europea, influencias de pop, jazz y rock, y elementos étnicos de todo el mundo son los ingredientes para las composiciones de Wolfgang Neumann. Un mundo de surrealismo musical, en el que cada uno conserva sus impresiones de la propia experiencia en una fascinación sonora nueva. Provienen de la música Folk y se asocian con el jazz y el rock. Virtuosismo y arte lúdico, y también un montón de espontaneidad de este dúo extraordinario.
Es el equilibrio de la relajación y excitación, sonidos relajantes y música emocionante. Asociaciones para despertar imágenes de la luz y la sombra la música de su propia banda sonora.
El guitarrista Wolfgang Neumann escribe piezas que son pegadizas y que todavía llevan a los oyentes a maravillosos viajes acústicos, sin esfuerzo y con facilidad mágica surge esta música cosmopolita.
La piedra angular del sonido de Rudi Zapf es el dulcimer construido con pastillas eléctricas. Este instrumento produce sonidos que recuerdan los tambores de acero del Caribe o el gamelan Javanés.
Rudi Zapf - electracoustic modified chromaticpedal hammered dulcimer accordion
Wolfgang Neumann - acoustic guitar, hammered dulcimer, synthesizers, spezial sounds
Thomas Simmerl - drums & percussion (playing with sabian-cymbals)
Rudi Mauser - electric bass, double-bass (playing with aria-instruments)
Lars Kurz - electric guitar
Mike Herting - keyboards
01. Never Been There (4:38)
02. Tornikoti (3:08)
03. Tango Balance (3:50)
04. Rat Race (4:19)
05. Sunday Morning (4:23)
06. New Church Stick Oh (4:11)
07. Odyssee (5:11)
08. Muquolele (3:52)
09. Galapagos (7:06)
miércoles, 5 de septiembre de 2012
Wu Na - Buddhist music played by Guqin
ACTUALIZADO!!
Spatial Mountain With Quietness - Buddhist music played by Guqin
Album elegante y hermoso para escuchar el sonido del Guqin, Pipa, Xiao Pinturas Zen, poesía Zen, música Zen, como el vacío de las montañas Imagenes antiguas en el nuevo siglo, la combinación perfecta de la música.
Este es un homenaje a la pintura y la poesía Zen, un álbum lleno de pinceladas. Los artistas virtuosos Wu Na, Hou Chang qing, Cao Yang y algunos otros compositores jóvenes promesas y artistas intérpretan un trabajo creativo adaptado al Guqin y al Xiao. Basados en Poemas de la tradicion budista. Poemas que un experto encontro ocultos bajo el templo South Putuo Temple en Xiamen, otros se basan en la conocida pintura budista, escondida en el método del maestro budista Ching Chuang.
01. Kong shan ji ji
02. Ya xia qi xin
03. Ling tou shan se
04. Xi yu song tao
05. Han chuang du ye
06. Wan feng xi xia
07. Fan sheng wan li
08. Xiao zhong miao yun
09. Wu lai wu qu
10. Ku mu xun chan
Artists:
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Unhurried Autumn Water - Buddhist music played by Guqin
Imagenes en la poesía, la pintura en la música, la música en la poesía. En el silencio se escucha, la luz virtual de Qingyuan , antiguos y elegantes sonidos budistas envueltos en la habitación, deteniéndose en el corazón del zen.
01. Qiu shui you you
02. Feng wu pu ti
03. Hui zhou yuan du
04. Yun shan ye yu
05. Gu zhou shi du
06. Jian shang chun qiu
07. Shan feng gui liao
08. Shan ting zi le
09. Shi shi ru feng
10. Jiang shang xi zhou
Artists:
domingo, 2 de septiembre de 2012
Patrick Ball - From a Distant Time
Con su primer album The Music Of Turlough O'Carolan, Patrick Ball se establece como uno de los mejores talentos en el renacimiento del arpa Celtica, En esta segunda grabacion Patrick nos ofrece 18
piezas del antiguo y rico folk tradicional de las islas Britanicas.
The haunting and lyrical folk music of the British Isles,
and the deep and brilliant sound of the ancient Celtic Harp,
in a uniquely fersh-spirited modern perfomance by Patrick Ball.
1. Come Live with Me and be My Love 2:32
2. Greensleeves 2:59
3. The Blackthorn Stick 2:39
4. Down by the Sea 2:33
5. John O'Connor 2:05
6. The Grenadier and the Lady 2:36
7. Londonderry Air 2:25
8. The Ram on Arthur's Mountain / Lullabye 5:02
9. Three Ravens 3:02
10. The Road to Lisdoonvarna / The Lark on the Strand 2:36
11. The Munster Cloak 1:50
12. The Star of County Down 3:08
13. Ode to Whiskey 1:40
14. Dr John Hart 3:01
15. Caitlin Triall / Farewell 3:09
16. The Ash Grove 4:00
Tang Jun Qiao - Magical Flute Of China
El dizi (flauta de bambú china) es uno de los instrumentos más populares en toda Asia, apreciada por la belleza de su sonido, su accesibilidad para los musicos aficionados, su peso ligero y bajo costo. Tang Jun Qiao es la nueva maestra de la flauta tradicional china, que ahora enseña en el Conservatorio de Música de Shanghai. En esta grabación esta acompañada tocando el Yang Qin por el maestro Ying Hao Tong.
Tang Jun Qiao, dizi
Ying Hao Tong, yang qin
1 Morning, for dizi & yang qin
2 Paean of Yi River, for dizi & yang qin
3 Little Buffalo Cowboy, for dizi & yang qin
4 Jolly Meeting, for dizi & yang qin
5 Impression of Mt. Qianshan, for dizi & yang qin
6 Mysterious Tune from Lang Ya, for dizi
7 Spring Visiting Xiang Jiang River, for dizi & yang qin
8 Solitary Orchid Greeting the Spring, for dizi & yang qin
9 Vegetable Vendor (Shanxi folk tune), for dizi & yang qin
10 Blue Canopy, for dizi & piano
F.A.B. - Meditation III - Zen
Los sutras son escritos filosóficos de la verdad que Buda adquirio a través de su iluminación y dejo por escrito por sus discípulos. Originalmente, las enseñanzas de Buda fueron entregados en una tradición oral. Los sutras tuvieron que ser memorizados con el corazón a fin de que las enseñanzas que se transmitiesen con precisión, y por lo que la tradición de los sutras cantandos en voz alta entró en vigor.
Sin embargo, los sonidos de los sutras parecen tener el efecto de la apertura de los chakras (centros energéticos) del cuerpo humano. Para nosotros, laicos, es muy difícil de entender el significado de los sutras con precisión. Pero podemos empezar por escuchar este CD. relajarse, cerrar los ojos, sienta incluso su respiración, y déjese llevar con los sonidos del canto. Usted puede encontrarse a si mismo, acaba de ser iluminado como Buda bajo el árbol Bodhi.
02 MIYAMAJI / F.A.B.
03 SHIORI / F.A.B.
04 SOMABITO NO MURA / F.A.B.
05 NAGAMICHI / F.A.B.
06 KONOMA YORI / F.A.B.
07 YUMEJI / F.A.B.
F.A.B. - Meditation I - Satori
Some people may believe that to meditate means "to do a sitting zen meditation", "to empty the mind" or "to empty the self". Is that what it's really about? It is true that after an austere ascetic training, Buddha sat under a Bodhi tree in a zen meditation and reached enlightenment. Buddha did not reach enlightenment because of the austerities he had performed. He had realized the meaninglessness of such austerities and concluded that one should not be so extreme in life, but should walk the middle path. Buddha sat under the Bodhi tree and pondered upon such matters as, "What is the universe?", "What is the cause of suffering?" and "What is the meaning of birth and death?" Of course, he must have been thinking and seeking the truth on a scale much bigger than we can imagine. Doing his zen meditation under the tree, Buddha had to fight with many things. These were things inherent in men, like greed for money, greed for power and other such greed. He won his battles and became enlightened to the Truth.
I believe it's very difficult for laymen to awaken to the truth through meditation. We just don't have the time or the heart to try. (That is why we need the time to free ourselves from thoughts that distract us.) But anyone of us can probably ponder deeply on the problems we are confronting through meditation. Buddha says in his teachings that there are causes, conditions and effec ts. It probably means, if you can understand what the problems and suffering are all about, then you can remove the causes and free yourself from them.
The sutras are philosophical writings of the truth that Buddha acquired through his enlightenment and written down by his disciples. Originally, Buddha's teachings were handed down in an oral tradition. The sutras had to be memorized by heart in order for the teachings to be transmitted accurately, and so the tradition of chanting the sutras out loud came into being. But the sounds of the sutras seem to have the effect of opening the chakras (energy centers) of the human body as well. For us laymen, it is extremely difficult to understand the meanings of the sutras accurately. But we can start out by listening to this CD. You may truthfully bring your past to mind and in all clearness look at here and now and think of the future as it should be for you. Or don't think about anything difficult, relax, close your eyes, make your breathing even, and let yourself be with the sounds of the chanting. You may just find yourself becoming enlightened like Buddha under the Bodhi tree.
Fuente Pacific Moon
01. HOKKEKYO
02. NARAI
03. ROKAI
04. UMINARI
05. HAE
06. SHIOJI
07. KOCHI
Mícheál Ó Súilleabháin - Between Worlds
Mícheál Ó Súilleabháin es uno de los músicos más conocidos de Irlanda. Cuenta con más de diez grabaciones en CD de sus propias composiciones y arreglos realizados para la Orquesta de Cámara de Irlanda bajo su dirección. Como pianista, es ampliamente reconocido como originario de un estilo único de piano irlandés con una base tradicional irlandesa.
Mícheál Ó Súilleabháin es profesor de Música en la Universidad de Limerick, donde fundó el Centro Mundial de música irlandesa en 1994, que ha crecido hasta convertirse en el Irish World Academy of Music y Dance.
Esta es una recopilación muy buena de M. Ó Súilleabháin, incluye pistas de los excelentes The Dolphin Way y Casadh, así como de Oilean y Lumen. Las pistas revelan su excelente habilidad en tocar el piano, dando así una nueva vida a estas canciones irlandesas tradicionales, la mayoría de los cuales han sido escritos en los siglos anteriores. La compilación contiene también composiciones propias, tales como Idir Eatarthu y la romántica Ah, Sweet Dancer, que son igualmente hermosas. Este álbum es una gran oportunidad para conocer mejor el trabajo de este gran artista.
http://www.mosmusic.ie/home.html
http://www.irishworldacademy.ie/professor-micheal-o-suilleabhain/














