Nakai-Eaton-Clipman-Nawang - In a Distant Place

Pueblos lejanos y lugares distantes se unen en esta exploración musical de los nativos de América y el Tíbet. Las voces de las flautas dulces nativas americanas de R.Carlos Nakai y las flautas tibetanas de Nawang Khechog se mezclan con la rica paleta sonora creada por la guitarra arpa mágica, lira y guitarra de William Eaton y el palpitante ritmo de percusión de Will Clipman. Lo mejor de ambos mundos un efecto que es original e inquietante. La música cobra vida y atraviesa las culturas en un grupo que tiene sus raíces étnicas un paso más en una mezcla cultural apasionante.


01. A Gathering of Eagles 7:50
02. Aspen Wind 3:49
03. Tibetan Turquoise 4:56
04. My Heart Sings 7:59
05. Prayer for the New Millennium 8:56
06. Riding the Wind 5:46
07. Dream Catcher 4:00
08. In a Distant Place 3:58
09. Dwelling in the Garden 7:29
10. A Song for My People 4:37
11. As Long as the Grass Grows 6:18
12. Barbarians at the Gate 3:26

Man Ting Fang - Good Virtuous I - II

  El grupo de mujeres de nueva música folclórica Man Ting Fang  es uno de los representantes de la nueva música actual en China. Su encanto artístico particular se muestra constantemente en los escenarios nacionales y extranjeros, lo cual fue muy comentado por la gente. Han combinado los instrumentos de yangqin, erhu, pipa, zhongruan y guzheng con muchos elementos de la música popular occidental, como jazz, latín, rock, interpretando la música folclórica tradicional solemne e implícita de una manera moderna, apasionada y entusiasta, que ha tendido un puente. entre lo tradicional y lo moderno, acortando la distancia entre el gusto artístico tradicional y el moderno.

 Man Ting Fang women group of new folk music is one of the representatives of the present new music. Since their year, their particular artistic charm is constantly shown on the stages home and abroad, which was highly spoken of by people. They have combined the instruments of yangqin, erhu, pipazhongruan, guzheng with many western popular music elements, such as jazz, latin, rock, performing the solemn and implicit traditional folk music in a fashional, passionate and enthusiastic way, which has built a bridge between traditional and modern, narrowing the distance between traditional and modern artistic taste.

 
 

Huang Jiangqin: Erhu
Gu Beibei: Zhongruan, Pipa
Miao Xiaozheng: Pipa
Pan Weiwen: Yangqin
Li Ling: Guzheng
Guest:
Wu Guozhong: Dizi/Xiao
Barry: Guitar

 

 

 

 

01. - Sweet
02. - Ups and Downs
03. - Tonight, Take Care
04. - The Past Can Only Be Recollected
05. - Goodbye, Popular
06. - Hard To Get Together
07. - Where Is My Home
08. - Miss You So Much
09. - Don't Put The Past To Heart
10. - How Do You Say
11. - Late Autumn

Man Ting Fang - Good Virtuous II (满庭芳II) (2011)

Ha habido muchos nuevos grupos de chicas de música china en China en los últimos años, todos los cuales son grupos nuevos bastante distintivos, cada uno con sus propias características y fortalezas. Recientemente, Guangdong ha formado un nuevo grupo de música folclórica llamado "Man Ting Fang". Utilizan Yangqin, Erhu, Pipa, Guzheng, Zhongruan y otros instrumentos para integrar elementos de la música popular occidental como el jazz, el latín y el rock para crear un tradición Un nuevo grupo de chicas mezclado con lo moderno, lo chino y lo occidental. Parece que no hay mucha diferencia con los grupos de chicas anteriores, pero si miras con atención, estas cinco bellezas tienen muchos antecedentes. Todas son las principales élites de la música folclórica china. No hay absolutamente ninguna duda acerca de sus habilidades.

二胡 Erhu: 黄江琴 Huang Jiang Qin
中阮 Zhongruan: 顾蓓蓓 Gu Beibei
扬琴 Yangqin: 潘伟文 Pan Weiwen
琵琶 Pipa: 缪晓铮 Miao Xiaozheng
古筝 Guzheng: 李玲 Li Ling

 

Armand Amar - Bab Aziz

El Principe que Contemplaba su Alma

Sobre un desierto avanzan dos figuras, una niña llamada Ishtar y su anciano abuelo ciego, un sufí llamado Bab'Aziz. Buscan la gran reunión de derviches  que tiene lugar cada treinta años en un sitio desconocido al que se llega con fe y escuchando el silencio del desierto.

 El abuelo entretiene a su nieta contándole cuentos, como el del príncipe que se pierde en el desierto y se convierte en derviche tras contemplar en el agua su alma. Abuelo y nieta se cruzan en el desierto con Osman, que sufre por volver a ver a una bella mujer que encontró una vez en el fondo de un pozo; y con Zaid, cuyo canto hizo que recuperara la belleza que había perdido.
http://es.wikipedia.org/wiki/Bab%27Aziz,_el_sabio_suf%C3%AD

El director Nacer Khemir ha creado un poema sobre las arenas de Irán y Túnez que intensifica su conmovedora lírica con la maravillosa banda sonora de Armand Amar.

Musica Armand Amar
1. Maryam
2. Bab Azîz
3. Poem Of The Butterflies
4. Salvacci Denducci Pace
5. Zikr
6. Poem Of The Atoms
7. You Created The Night, I Made The Lamp
8. Ishtar
9. Song Of The Red Dervish
10. Poem Of The Atoms
11. Dream Of The Palace
12. The Wedding


by DanzaVenus

Oh día, despierta! Los átomos bailan.

Todo el universo baila gracias a ellos.

Las almas bailan poseidas por el éxtasis.

Te susurraré al oido... a donde les arrastra esta danza.

Todos los átomos en el aire y en el desierto... sabes, parecen locos.

Cada átomo, feliz o triste... está encantado por el sol.

No hay nada más que decir.

Yas-Kaz - Shinran/Shiroi Michi

Yas-Kaz nace en el año 1951 en la prefectura de Miyagi.
Su Verdadero nombre es Yasukazu Sato.
En 1987 se edita su cuarto LP. "Shinran Shiroi Michi"
(El Sendero de la Pureza) como disco de la banda sonora
de la pelicula dirigida por Rentaro Mikuni, que consiguio
el premio del jurado del festival de cine de Cannes.

Opiniones de Yas-kaz
Mi ambicion es hacer un viaje a traves de la conciencia
Si fuera de mi estilo encuentro algo que me gusta,
trato de asimilarlo.
Intento evitar quedarme atrapado en una direccion concreta.

Intrinsecamente, la naturaleza vegetal y mineral
existe dentro de los seres humanos.
Yo pretendo crear una musica que logre despertar
incluso el aspecto mineral de la naturaleza humana
http://www.yas-kaz.com/en.htm

Ba - U - Lyu Hong-Jun
Electric Violin - Masatsugu Shinozaki
Harp - Keiko Yamakawa
Keyboards - Hiroyuki Furugawara , Shuji Tashiro
Oboe - Masaichi Ishibashi
Piano - Isao Sasaki
Saxophone - Bob Saito
Sequencer - Koji Sakuyama
Strings - Stephanie Angel
Tan-i-sho - Rentaro Mikuni
Wa-daiko - Eittesu Hayashi
Warabe-uta - Morinoki Jido Gasshodan



Tracklisting:
1 Mizugiwani Furu Yuki (Nevando Al Borde Del Agua - El Tema De Asa) (5:44)
2 Hourai No Sakebi (El Clamor De Hourai) (5:03)
3 Gengong (1:38)
4 Gekichu Geki (Teatro En El Teatro) (7:05)
5 Kieyuku Asiato (Huellas Que Desaparecen) (6:26)
6 Kokyu (Respiración) (1:17)
7 Uite Sizunde, Sizunde Uite - Cyouban Asobi (Flota Y Se Hunde, Se Hunde Y Flota) (3:59)
8 Shiroi Michi (Camino Blanco) (7:40)

Armand Amar - Moving Music

Nacido en Jerusalén, criado en Marruecos e instalado en Francia desde hace años, Amar es actualmente uno de los nombres más respetados dentro del campo de la música cultural. Uno de los grandes fusionadores de sonidos del mundo. Lo lleva en la sangre. Un compositor que cautivó a los aficionados en 2002, con su virtuoso score para el film de Costa-Gravas "Amen".

Moving Music presenta varios trabajos de Armand Amar
B.S.O La Faute a Fidel un film de Julie Gavras
Inanna un Ballet de Carolyn Carlson
B.S.O Come ton Père un film de Marco Carmel
B.S.O Mon Colonel un film de Laurent Herbiet
B.S.O Cartouches Gauloises un film de Mehdi Charef

 Track Listings
 1. Faute a Fidel ! : La Fugue
 2. Faute a Fidel ! : Le Père
 3. Faute a Fidel ! : Apres la Fugue
 4. Faute a Fidel ! : Mariage
 5. Faute a Fidel ! : Dans le Jardin
 6. Faute a Fidel ! : Retour
 7. Faute a Fidel ! : Gènèrique Fin
 8. Inanna : Quatuor
 9. Inanna : Les Oiseaux
10. Inanna : Inanna
11. Inanna : Danse des Femmes
12. Inanna : Sarah
13. Comme Ton Père : l'Enterrement
14. Comme Ton Père : Le Pistolet
15. Comme Ton Père : Et le Film a Commencè
16. Comme Ton Père : Les Enfants
17. Mon Colonel : Mon Colonel
18. Mon Colonel : Le Stade
19. Mon Colonel : Les Larmes
20. Cartouches Gauloises

Armand Amar - Chamanes Schamanen

ACTUALIZADO!!
Musica para un ballet de
Anne Marie Porras & Philippe Talard

 

Estractos de la musica del ballet del
mismo titulo creado el 27 de Octubre
de 1999 en el Statthaus Mannheim.

Chant/Gesang: Cecilia Petino - Sicilia
Anwar Khan Manganiyar - Rajasthan
Jose de la Negrita - España
Chant/ Gesang, Oud, Ney: Herve Teboul - Argelia
Guitarra/ Cello: Alban Sautour - Francia
Acordeon: Pascal Pallisco - Francia
Tampur: Gilles Andrieux - Turkia
Nickel Harpa: Didier François - Belgica

Composition and Keyboards
Armand Amar.

 Tracks & Durations
1. Les Cavaliers 1 5:12
2. Les Cavaliers 2 6:53
3. Les Cavaliers 3 2:47
4. Les Cercles 1 5:05
5. Les Cercles 2 3:11
6. Les Cercles 3 2:58
7. L'homme Qui Court 6:24
8. Le Secret du Murmure 1 5:08
9. Le Secret du Murmure 2 4:03
10. Le Secret du Murmure 3 4:31
11. Le Secret du Murmure 4 3:44

John Hiatt - Crossing Muddy Waters

Crossing Muddy Waters, fue el decimoquinto album del cantante y compositor John Hiatt, lanzado en el año 2000. Un álbum grabado en bruto sin baterista, un álbum puramente acústico que llevó a elementos de la música bluegrass Americana. El título del álbum tiene un doble sentido intencionado, hace referencia a la leyenda del blues Muddy Waters. El album fue nominado para un premio Grammy en 2001 al Mejor Álbum de Folk Contemporáneo.

John Hiatt - guitar, vocals, harmonium

Davey Faragher - bass guitar, tambourine, harmony vocals

David Immerglück - slide & 12-string guitar, mandolin, background vocals

1. Lincoln Town
2. Crossing Muddy Waters
3. What Do We Do Now
4. Only The Song Survives
5. Lift Up Every Stone
6. Take It Down
7. Gone
8. Take It Back
9. Mr. Stanley
10. God's Golden Eyes
11. Before I Go

Garmarna - Garmarna

Garmarna es el nombre de un grupo de música folk sueco.
Sus inicios se remontan a 1990, cuando tres adolescentes de Sundsvall, Gotte Ringqvist, Stefan Brisland-Ferner y Rickard Westman, decidieron montar una banda tras quedar impresionados por el montaje musical de la obra "[Hamlet]".
Dos años más tarde, habían conseguido cierta popularidad local y decidieron probar suerte en el festival de música folk de Umeå (donde volverían a partircipar nuevamente varios años después). Consiguieron llamar la atención de un reportero radiofónico que les invitó al festival de Hultsfred.


Con motivo de su participación en este festival de música rock, se unió al grupo el batería Jens Höglin. En la noche de agosto de su actuación, consiguieron atraer no sólo la atención de la que sería más tarde su vocalista Emma Härdelin, sino también de Mats Hammerman, presidente de la discográfica Massproduktion, que les ofreció un contrato el mismo día.

Su primer disco fue publicado a principios de 1993, y se tituló "Garmarna". Recibió buenas críticas, por lo que se realizó una gira por todo el país.

    Bouzouki, Guitar, Guitar [Luteguitar] – Rickard Westman
    Double Bass – Björn Eriksson*
    Guitar [Luteguitar], Violin, Jew's Harp – Gotte Ringqvist
    Percussion, Vocals [Death Grunts] – Jens Höglin
    Producer – Christer Sunesson (tracks: 1 to 7), Garmarna (tracks: 1 to 7)
    Recorded By – Christer Sunesson
    Violin, Hurdy Gurdy, Jew's Harp, Viola – Stefan Brisland-Ferner
    Vocals, Violin – Emma Härdelin

Yu Hong Mei - Erhu Chant

Nacida en Jinan, capital de la provincia de Shandong, Yu Hong Mei empezó a aprender a tocar el erhu, bajo la dirección de la conocida solista Su Anguo cuando solo tenía 8 años. A la edad de 10 fue ampliamente elogiada por su actuación maravillosa de A Flower Petal en el concierto de The Fall of Spring-Water City. Ganó varios premios en concursos para jóvenes instrumentistas, que se celebraron en la provincia de Shandong. Ella es el primer músico chino en ganar el codiciado premio independiente (1999) en la categoría de Mejor Música Tradicional del Mundo por el CD titulado String Glamour. Otro CD en solitario, Red Plum Blossom Capriccio, ganó la Mejor Producción Musical de China en 1998.

Erhu: Yu Hong Mei
Cymbalo: Yang Qin
Chinese Harp: Wu Lin
Piano: Chen Zhe

1. Idyllic Tune (with Harp)
2. Weeping River of Sorrow (with Cymbalo)
3. Celebrating the Harvest of Grapes (with Piano)
4. Ode to Shanmenxia Gorge (with Piano)
5. Birdsong echoing in a quiet valley (Erhu solo)
6. A Bunch of Flowers (with Cymbalo)
7. Moon reflected in the Twin-spring Lake (Erhu solo)
8. Ballad of North Henan Province (with Piano)

Junior Wells - Come on in this House

 Era un tipo malo, caminando a traves del escenario como un gangster, interpretando la armonica, llamando la atencion del publico con sus modales de tipo duro y un buen golpe del blues de Chicago. Maravillosamente, Junior Wells logra mantener toda esta suerte de elementos por mas de 40 años, fue un interprete activo desde el comienzo de los 50 hasta su muerte, a finales de los 90. Antes del final de su carrera, Wells no parecia verse grabando nuevamente. Un par de albumes para Telarc a comienzos de los 90 fueron sus mayores equivocaciones, pero su ultimo album, en 1997, Come on in this house lo llevan nuevamente a los primeros lugares de los listados y la critica del blues lo aclama. El album gano el premio W.C. Handy a la mejor grabacion de blues tradicional.



En este album, una verdadera obra maestra, uno de los album que sin duda se llevaria con usted a una isla desierta, es acompañado por algunos de los mejores "jovenes" guitarristas de blues: Corey Harris, Alvin "Youngblood" Hart, Sonny Landreth , John Mooney, Derek Trucks, Tab Benoit y el veterano Bob Margolin "Muddy Waters Band".

 

 Tracks
1. What My Momma Told Me / That's All Right.
2. What Are People Like That.
3. Trust My Baby.
4. Million Years Blues.
5. Give Me One Reason.
6. Ships On The Ocean.
7. She Wants To Shell My Monkey.
8. So Glad You're Mine.
9. Mystery Train.
10. I'm Gona Move To Kansas City.
11. King Fish Blues.
12. You Better Watch Yourself.
13. Come On In This House.
14. The Goat.

Susana Baca - Susana Baca

ACTUALIZADO!!
 Susana Baca canta a veces lastimera, a veces como un ronroneo, siempre evocadora canta con gracia sobre temas sofisticados, ritmo y emoción a partes iguales. La Sra. Baca, con su voz fresca, distinta, tan hermosa como ninguna, tiene la fuerza para crear su propia tradición.

Algo de mi se ha perdido
Entre tu casa y mi casa
Será el calor que no abrasa
No es de gozo
No es de ira
Como tampoco es mentira
Que algo de ti se ha escondido
Entre tu calle y mi alma
Será tal vez la esperanza
De un cariño adormecido
Yo sabré reír
Yo sabré llorar
Yo sabré entregarte mi cariño
Negra
Negra que te quiero
Goza
Negra presentuosa
Mira
Que me estoy muriendo
Dame
Vida de tu boca
Bota
Que me está pisando
Los talones de la libertad

 
 

1. Negra Presuntuosa - Susana Baca, Soto, Andres
2. Molino Molero (Crushing Mill) - Susana Baca, Traditional
3. Heces (Sediment) - Susana Baca
4. Tu Mirada y Mi Voz (Your Gaze and My Voice) - Susana Baca, Soto, Andres
5. Zamba Malató - Susana Baca, Traditional
6. Luna Llena (Full Moon) - Susana Baca, Diaz, Simon
7. Caras Lindas (Beautiful Faces) - Susana Baca, Alonso, Tite Curet   
8. Se Me Van los Pies (My Feet Go) - Susana Baca, Cotito, Juan Medran
9. Enciéndete Candela (Light the Flame) - Susana Baca, Traditional   
10. Señor de los Milagros (Lord of Miracles) - Susana Baca

Haya Band feat Daiqing Tana - Silentsky

Haya no es la banda más popular en China todavía, pero son sin duda es una de las más singulares. Promueven el canto mongol y las músicas del mundo mediante el uso de instrumentos musicales tradicionales de Mongolia con los actuales. Daiqing Tana nació en Taijnar. Ella pertenece a una tribu de Mongolia. Serenos sonidos celestiales el olor de la hierba de la estepa canciones con alma. Con la música majestuosa y sin límites, el cielo, la estepa, la montaña de nieve, el lago ... todo comienza a desarrollarse, y el oído se convierte en el único pasillo de comunicación entre el alma y el universo. Por último, el cuerpo físico, el tiempo y el espacio han desaparecido, y un reino lúcido puro de sonidos prístinos comienza a adoptar forma.

Daiqing Tana: Voice
Quansheng & Xibo: Percussion
Quansheng & Arai Soichiro: Horse-head fiddle
Quansheng:Guitar
Xibo & Tuerxun:Piano
Liu Xiaoguang: Cello
Liu Man:Accordion
Zhang Xinhua: Harmonica



1. Silent Sky
* lyrics/Bayin & Daiqing Tana
* Tuwa folk song
El ascenso del sol y la caída de la luna
El mundo eterno
En la distancia reside la eternidad
Cuando todo vuelve a ser tranquilo y sereno
no pido nada más

2. Snow Mountain
* lyrics/Bayin * composer/Quansheng
Mirándo la magnificencia intemporal
Los sonidos del cielo sereno
Yo anhelo la libertad de la soledad
El último plazo para el amor
Sin embargo, estoy a flote en el viento

3. Ongmanibamai
* folk song
El corazón es infinito
Puede contener todo el universo
Una partícula de polvo en el cosmos
Desaparecería en un simple segundo

4. Qinghai Lake
* lyrics/Bayin * composers/Quansheng & Daiqing Tana
Me quedo inmóvil junto a ti
En ningún momento pensé en tocarte
Toco la tierra bajo tus pies con la frente
Deseando que en mi próximo viaje
A mi corazón le será concedido un pedazo de tu azul celeste

5. Passed Time
* lyrics/Keming * composer/Wulan-tuoga
Los tesoros más hermosos en la vida
Están en el paso del tiempo
Fuimos grandes compañeros una vez
Compartimos nuestras alegrías y tristezas
Sólo si pudiéramos regresar al paso del tiempo
Aunque sólo sea por una noche

6. Dancer in the Darkness
* lyrics & composer/ Daiqing Tana
De pie en el abrazo de la oscuridad
Estoy callado en el silencio profundo
Podía oír las risas desconocidas todavía resonando
Me hundo
Para ser sacrificado por el desierto

7. Missing You
* lyrics & composer/ Daiqing Tana
La nostalgia es felizmente sentimental
Estoy lejos de ti en la distancia
¿Cómo iba a cantar sin restricción
Si el sueño sólo tiene alas liberadoras
Deja que el viento lo acompañe en su viaje en el cielo

8. Golden Bracelet
* Qinghai & Mongolian Folksong

9. Reborn
* lyrics/Daiqing Tana * composer/Quansheng
¿Porqué hay que llorar
El cielo nunca ha perdido su brillo
A menos que usted pierda el brillo de sus ojos
El amor renacerá de las desigualdades