Susumu Yokota - Sakura (1999)

Sakura es un álbum del artista electrónico Susumu Yokota, lanzado en 1999 en Japón por el sello Skintone y el 11 de septiembre de 2000 en el Reino Unido en The Leaf Label. Fue nombrado como el mejor album electrónico del año 2000 por el magazine The Wire.

El productor multi-talentoso Susumu Yokota regresaba al ámbito ambiental con el bello y diverso Sakura. Las opciones melódicas de Yokota son brillantes y extrovertidas, pero su música para escuchar en casa está enfocada, controlada y profundamente interna. Su habilidad para mezclar instrumentos tradicionales como la guitarra y el piano con electrónica simple se remonta al nacimiento de la música ambiental a mediados de los años 70; a veces Sakura recuerda el trabajo de pioneros como Brian Eno, Cluster y Manuel Göttsching.
El primer tema "Saku" establece el tono meditativo, con líneas de guitarra suaves y sinuosas, oscilaciones relajadas del sintetizador y mucho espacio para respirar con la mínima instrumentación. Los ritmos hacen su primera aparición en "Uchiu Tanjyo", ya que los tambores semi tribales se combinan orgánicamente con las repetidas figuras del teclado. "Genshi" agrega la programación de la batería doméstica a la mixtura, y la habilidad de Yokota para la melodía electrónica reflexiva en la pista compite con lo mejor de Kraftwerk. Tanto "Azukiior No Kaori" como "Kodomotachi" usan muestras vocales para obtener un efecto inquietante, recordando las técnicas preferidas de Nobukazu Takemura. El flujo se ve empañado por un corte de jazz fuera de lugar ("Naminote"),  Sakura posee una belleza austera y no debe pasarse por alto.
http://www.theleaflabel.com/en/releases/view/47/Susumu%20Yokota/Sakura/BAY%2013CD
Yokota falleció en marzo de 2015 a la edad de 54 años.

Género: Electronic
Estilo: Downtempo, Ambient

1    Saku    5:45
2    Tobiume    4:38
3    Uchu Tanjyo    3:13
4    Hagoromo    3:52
5    Genshi    4:57
6    Gekkoh    4:59
7    Hisen    3:48
8    Azukiiro No Kaori    2:39
9    Kodomotachi    4:06
10    Naminote    5:43
11    Shinsen    4:33
12    Kirakiraboshi    1:55

Blonker - The Tree Of Life (1993)

Blonker, también conocido como Dieter Geike de Hamburgo, Alemania, es conocido en toda Europa por su sonido espectacular: música de guitarra moderna, oscilante pero suave, sin concesiones a las tendencias actuales y modas musicales. El debut de Blonker en Estados Unidos, The Tree of Life, está lleno de canciones memorables que marcan un trabajo instrumental excepcional. Este lanzamiento presenta varias pistas dedicadas a hermosas ciudades que han influido en su vida. "La Valetta" está dedicada a la pintoresca capital de Malta. "Saudade" y "The River Flows" están dedicados a Dresde, la antigua capital de Sajonia con el segundo río más grande de Alemania el Elba.

Dieter Geike, alias BLONKER, una vez más, aboga serenamente su sexto álbum de estudio "Tree Of Life". Guitarrista y compositor de música instrumental atemporalmente bella.
El músico con sede en Hamburgo es cualquier cosa menos un purista o un nostálgico obstinado, que recorre el mundo de los sonidos con anteojeras: desde 1979, cuando comenzó su carrera en solitario como BLONKER después de la disolución de la banda de Hamburgo del mismo nombre, tiene su espectro estilístico propio. Sonidos e instrumentos, continuamente expandidos, refinados y modificados. "Básicamente, ningún instrumento es tabú para mí, porque un pintor no excluiría un cierto color desde el principio, sino que siempre elige sus colores de la forma en que encajan en la imagen, y también lo hace mi música". Y, sin embargo, la guitarra sigue siendo su instrumento principal, "en ella puedo expresarme mejor, siempre determinará la atmósfera de mis piezas".
Una vez más, BLONKER ha logrado ampliar su vocabulario musical con este álbum, estilizándose un poco más en cada dirección. En este proceso, BLONKER ve cómo se gana una de las principales fuentes de su placer musical. Mientras trabaja en su estudio de vanguardia, disfruta de su "tranquila felicidad artesanal: ver cómo una obra musical se completa gradualmente, cómo crece, tomando forma". Con "Tree of Life", el renombrado creador de joyas instrumentales melodiosas y sonoras continuó la tradición que él mismo fundó con su clásico instrumental "Indigo" hace 38 años: ofrece un álbum. cuya música conservará su encanto más allá de los dictados de la moda, las tendencias y las ideologías.



01. Castles In The Air [0:03:39.63]
02. Travelling [0:03:35.12]
03. La Valetta [0:03:24.58]
04. Arcadia [0:03:54.27]
05. The Rives Flows [0:03:52.68]
06. Sweet Nioma [0:04:40.20]
07. Saudade [0:03:01.62]
08. The Tree Of Life [0:03:41.45]
09. Dangerous Steps [0:03:47.73]
10. This Is A Long Story [0:11:59.10]

Magna Carta - Seasons (1970) + Lord of the Ages (1973)

Magna Carta es una banda folk inglesa, formada en 1969 en Londres por Chris Simpson, Lyell Tranter y Glen Stuart. Eran parte de la primera onda progresiva, pero sin llegar a entrar de lleno en el género. La música de Magna Carta está en gran parte inspirada e influenciada por  Simon & Garfunkel, centrándose en música acústica suave y dulce, a menudo con un toque tradicional, arreglos orquestales y buenas armonías vocales. El grupo ha pasado por numerosos cambios en su formación a través de los años, con un único miembro permanente, Chris Simpson. Los músicos más notables que han desfilado por Magna Carta incluyen a Glen Stuart, un cantante increíble y con una gran variedad vocal, Lyell Tranter, que pronto se marchó a Australia para ser reemplazado por Davey Johnstone en la guitarra (para unirse a Elton John), y Linda Taylor.
Entre 1969 y 1975 Magna Carta hizo algunos discos maravillosos, con los magníficos "Seasons" y "Lord of the Ages" como sus mejores y más recomendables trabajos.
http://discososcuros.blogspot.com.es/2013/10/magna-carta-seasons-1970.html

Este fue el segundo disco de Magna Carta, que incluye la exquisita pieza conceptual Seasons, que, para usar las palabras de Chris Simpson, "se basa en el viaje de la vida del alma y las rondas de las estaciones en mi amado Nidderdale".
Un álbum que nunca me cansaré de escuchar, eso es seguro ...
Tal vez la obra maestra de Magna Carta, junto con el magnífico álbum "Lord of the Ages".

Tiene una alineación impresionante. Además de la Orquesta Sinfónica de Londres, tiene a Tony Carr en batería; Derek Grossmith en la flauta; Spike Heatley en Base Bajo y Acústica; Davey Johnstone en Vocals, Guitar y Sitar (acreditado como 'Shaggis'); Barry Morgan en los tambores; Tim Renwick en la grabadora; Chris Simpson en Guitarra y Voces; Glenn Stuart en Vocals; Lyell Tranter en la guitarra; Tony Visconti en base, percusión y grabadora; Rick Wakeman en Órgano, Piano y Teclados; Y Peter Willison en el violoncelo.


 Magna Carta is a progressive rock/folk rock group originally formed in London in April 1969; their first concert was on 10 May 1969, by Chris Simpson (guitar, vocals), Lyell Tranter (guitar, vocals), and Glen Stuart (vocals).

The trio released albums for Fontana Records and Vertigo Records, enjoying particular success with 1970's Seasons before Tranter returned to Australia. Davey Johnstone joined the line-up as his replacement, recording Songs From Wasties Orchard and In Concert with the band before leaving to work with Elton John, with whom he is still playing.

Magna Carta son:
Chris Simpson / guitar, vocals
Lyell Tranter / guitars
Glenn stuart / vocals

1. Seasons (22:14)
Prologue
Winter Song
Spring Poem
Spring Song
Summer Poem
Summer Song
Autumn Song
Epilogue
Winter Song (reprise)
2. Going my Way (2:55)
3. Elizabethan (2:38)
4. Give me no Goodbye (3:10)
5. Ring of Stones (3:49)
6. Scarecrow (2:17)
7. Airport Song (3:41)

Después de la publicación del disco en directo “In concert” (1972), Johnstone dejó el grupo para trabajar como guitarrista de Elton John. Su reemplazo fue Stan Gordon, con quien publicaron el álbum “Lord of the ages” (1973), otro excelente disco con las constantes de folk melódico con elementos progresivos del grupo. En “Lord of the ages”, álbum producido por Tony Cox, intervino como músico de sesión el bajista Graham Smith, quien se añadió a Magna Carta para conformar un cuarteto que se redujo a dúo, ya que poco después del LP el recién llegado Smith y Stan Gordon abandonaron la formación.

"Lord of the Ages", publicado en 1973, sigue siendo un gran álbum, La tapa fue creado por Roger Dean.  Cada canción es pura magia, muy bien escrito e interpretado, los arreglos vocales son siempre perfectos. Todas las piezas de Christopher Simpson, siguen siendo buenas, pero el título de la canción "Lord of the Ages" alcanzó dimensiones casi bíblicas. Para mi, una de las mejores canciones de todos los tiempos, sin lugar a dudas, escuchadla con atención...
https://historiasderock.es.tl/Magna-Carta.html

1. Wish It Was
2. Two Old Friends
3. Lord Of The Ages
4. Isn't It Funny?
5. And Not A Little Bit Strange
6. Song Of Evening
7. Father John
8. That Was Yesterday
9. Falkland Grene

Yuval Ron - One (2003)

Yuval Ron es un premiado compositor, educador y activista por la paz, director musical y músico de laúd de la Yuval Ron Ensemble, un supergrupo multirracial que incluye musicos árabes, judíos y cristianos comprometidos con la mezcla de sus talentos y uniendo las tradiciones musicales sagradas del judaísmo, el sufismo y la Iglesia cristiana armenia, hacen que su musica sea una experiencia verdaderamente espiritual y una celebración musical inspiradora.
One es un proyecto del compositor israelí Yuval Ron, junto con el virtuoso turco Omar Faruk Tekbilek, el violinista y maestro del Oud israelí Yair Dalal, la cantante iraní Azam Ali  y muchos otros. Juntos son esencialmente un super grupo de oriente medio.

Composer Yuval Ron, master musician Omar Faruk Tekbilek and a super group of Middle Eastern musicians join together for a complex spiritual journey, based on the sacred chants of the three religious traditions of the Middle East. A tapestry of soulful chanting, ambient sounds of the desert and countless musical layers reveal how similar the different cultures of the Middle East are. In ONE the music is pointing to the alternative path of peace, co-existence and the nature of being. It is ONE



Omar Faruk Tekbilek
Yair Dalal
Azam Ali
Rabbi Haim Louk
Nabil Azzam
Pejman Hadadi
The New Hampshire string orchestra

Género: Electronic, Folk, World, & Country
Estilo: Ambient

1 Ahava Yeshana (Old Love) 3:53
2 Like A Rose 1:15
3 Resistance 5:25
4 Remembrance 3:18
5 To The Source 4:45
6 Ein Hudra Rababa 4:12
7 Mirage 1:50
8 Birds Of The Nile 1:04
9 Sacrifice 3:28
10 Lament 2:01
11 One 3:24
12 Nava 2:12
13 Ala Delaouna 1:08
14 Twenty Years Ago 1:57
15 Duna At Night 3:44
16 Baburi 6:04
17 Betrayal 2:34
18 Inshallah 4:04
19 Childhood On The Red Sea 3:05